电影剪接的魔力

• 豆瓣评分：8.8
• 片长：USA: 98 分钟 / Spain: 54 分钟(TV version)
• 导演：Wendy Apple
• 年代：2004
• 地区：美国 / 日本 / 英国
• 类型：纪录片
• 语言：英语
• 编剧：
• 影片别名：PBS电影剪接的魔力 / 出神入化：电影剪辑的魔力
• 更新时间：2018-05-22
• 上映：2004-10-15
• 主演：马丁·斯科塞斯 / 史蒂文·斯皮尔伯格 / 乔治·卢卡斯 / 朱迪·福斯特 / 西恩·潘 / 昆汀·塔伦蒂诺 / 安东尼·明格拉

主演：马丁·斯科塞斯 / 史蒂文·斯皮尔伯格 / 乔治·卢卡斯 / 朱迪·福斯特 / 西恩·潘 / 昆汀·塔伦蒂诺 / 安东尼·明格拉导演：Wendy Apple语言：英语 地区: 美国 / 日本 / 英国 编剧：类型：纪录片上映时间：2004-10-15 别名：PBS电影剪接的魔力 / 出神入化：电影剪辑的魔力用户标签：纪录片,美国,多线叙事,电影,2004,Documentary,美国电影,纪实片长：USA: 98 分钟 / Spain: 54 分钟(TV version)imdb编号：tt0428441《剪辑》，这是一个学习电影电视剪辑的好教材。首先，这个节目的题目叫“剪辑”而不是蒙太奇。这在西方是非常明确的。美英“editor”，法国，意大利用“montaz”. 剪辑是遵守前电影空间的，它有一个主镜头。蒙太奇是把拍摄下来的镜头当素材，然后在剪辑台上形成一个现实中没有的电影的时空。好莱坞这个概念在中国有许多希奇古怪的神话。这个节目全部由好莱坞的剪辑师和导演的观念组成的。 　　这里讲的是影片制作的真功夫，不是教你怎样炒做，怎样编造。最简单不过的道理，一部影片的票房价值不是依靠撒谎，吹牛，唬，咋。它靠的是真功夫。好莱坞的影片质量就是建立在这些基本功的基础上的。你们可以注意到，他们是强调剧本还是剪辑，你们也可以看到，他们对演员是怎么看待的。《电影剪接的魔力》下载观后评论：剪辑是再创造，导演寻找称心的剪辑师就如寻找另一半，剪辑师工作方式（Walter Mauch剪之前不会接触与影片拍摄相关的一切，以免影响判断，他喜欢站着剪，蓄势待发；有的只允许导演进入剪辑室，有的希望演员-尤其是优秀的主角参与其中，提出意见，如西恩·潘与尼科尔森的合作）、地点（Verna Fields在自己简陋的家里剪）、观念各异（W·M说剪辑须像珠宝师一样精细，决定好每一个小方格的去留、位置，最终组合成一部影片），剪辑是一种操纵-包括素材及观众，好的剪辑使补救或极大提高艺术表现力成为可能，【以后不能再断断续续的看】剪辑师从不能说的奥秘到走进人们视野之中。从格里菲斯的无缝剪辑再到蒙太奇再到新浪潮【再次打破剪辑规律】都有涉及到，其中穿插了女性剪辑师的先河以及演员对于剪辑的特权造成了与导演之间的矛盾紧张关系，直到进入数字时代后，剪辑师特权变大，成为继编剧导演之后重述故事的人，最后升华到感情上。可惜没有制片人和更多的好莱坞高层讲述根据市场需求改变导演原意，想看到商业需要跟艺术间的碰撞是怎么在剪辑室内交锋的。对一个普通影迷来说受益匪浅。主要介绍的还是美式的剪辑风格。剧本只是电影的开始，剪辑才是电影的最后一章；欧洲蒙太奇，好莱坞无缝剪辑，以及后来新浪潮对新好莱坞电影剪辑的影响；动作片悬疑片情色片不同类型片的剪辑风格；早期剪辑师类似纺织女工，多女性担任，后来发挥的运用越来越大，从小黑屋里走出来，成为导演的合作者；现代好莱坞电影呈现快节奏剪辑趋势是适应/迎合受众群体的变化；剪辑师掌控节奏是操纵观众情绪的“心理学家”既有干货种种，又是生灵活现。经典的电影史的剪辑时刻基本列出，横向类型线和纵向历史线双线并进。稍稍遗憾的是，所采访的电影人士区域来源有些单一（集中于英美），两条线行进的排列逻辑也不是很清楚。不过最受触动的还是Walter Murch对剪辑工作状态的形容：当决定在某一帧按下剪辑键时，与扣动扳机的感觉别无二致。电影作品的创作总是在进行时，很难说这一过程在何处就决定性地终止了。梳理手法和理念的变迁，评点类型剪辑精要，还有Walter Murch手把手教学！"A successful editor is like a sly politician. " "The editor has the most objective eye in that creative environment." 剪辑师，简直就是手提剪刀的影视阎王。。。梳理手法和理念的变迁，评点类型剪辑精要，还有WalterMurch手把手教学！"Asuccessfuleditorislikeaslypolitician.""Theeditorhasthemostobjectiveeyeinthatcreativeenvironment."剪辑师，简直就是手提剪刀的影视阎王。。。简单整体的梳理了剪辑的发展史。剪辑师被提到台前确实是可以预见的，但就片子上来说节奏还是略快，结构有些乱。不过到这个时代只能说老马的担忧确实成真了，粗制滥造外加快速毫无语言的剪切成了好莱坞部分垃圾影片的标配，还成了网上一大批视频博主的“必修课”，真正意义上的剪辑反而被大众丢在了电影里，也是挺该反思下的。之前看奥斯卡，无外乎就是去看看红毯，看俊男美女，门外看个热闹。但这部纪录片告诉我，除了演员、导演，影片中的每一份每一秒都是艺术，看拍摄镜头结构，听声音配乐，赏剪辑服装，甚至影片中的色彩搭配，分析故事情节……就此看来国人的电影之路还有很远要走，当下的我们只是娱乐化了影视，从未思考过之外的技术，艺术。“剪辑的作用就是把两个镜头剪在一起从而获得一种新的关系，有时是原来没有预计到的。这是建立在似动现象和库里肖夫效应的基础上的结果。这句话对大陆的创作者来说是非常重要的。我们没有这种思想，甚至有人反对这种说法。遗憾的是，这不是一种说法，也不是理论问题。这是实践得出来的效果。” ——周传基“剪辑的作用就是把两个镜头剪在一起从而获得一种新的关系，有时是原来没有预计到的。这是建立在似动现象和库里肖夫效应的基础上的结果。这句话对大陆的创作者来说是非常重要的。我们没有这种思想，甚至有人反对这种说法。遗憾的是，这不是一种说法，也不是理论问题。这是实践得出来的效果。”——周传基[片源，B站，720P] 对于剪辑师来说，你是在创造一个世界你在建设，你是在为电影赋予生命，是在为电影创造更多可能的意义。 这部电影启迪大于科普，对剪辑历史的梳理以及通过知名剪辑师与导演的对谈，来阐述剪辑的意义。 最后感谢无数经典电影幕后默默付出的创造者——剪辑师其实剪辑阶段才是真正创造电影的过程，真正的和时间与空间打交道 和观众交流并操控观众的过程。剪辑艺术的尽头又何尝不是音乐呢。另，表演果然是这个行业所有的工种都要掌握的基本技能。以及，沃尔特默奇那个剪接室个人风格真是太明显了，一眼就能认出来……电影不仅可以通过画面和声音影响观众的情感，还能够激发人类的信仰，而想要做到以上这一切就必须通过剪辑，可以毫不夸张地说剪辑是电影的灵魂，它让电影拥有了悬念、情感以及导演想要表达的一切，甚至可以影响电影的走向，这便是剪辑的魔力，无可取替。