狂人皮埃罗

• 豆瓣评分：8.4
• 片长：110分钟
• 导演：让-吕克·戈达尔
• 年代：1965
• 地区：法国 / 意大利
• 类型：剧情 / 喜剧 / 爱情 / 歌舞 / 犯罪
• 语言：法语 / 英语 / 意大利语
• 编剧：让-吕克·戈达尔
• 影片别名：狂人比埃洛 / 狂人皮埃洛 / Crazy Pete / Pierrot Goes Wild
• 更新时间：2018-10-01
• 上映：1965-08-29(威尼斯电影节) / 1965-11-05(法国)
• 主演：让-保罗·贝尔蒙多 / 安娜·卡里娜 / 贾泽拉·加瓦尼

费迪南德（让-保罗·贝尔蒙多 Jean Paul Belmondo 饰）经受着一段糟糕的婚姻，又不幸被公司开除。他在一个无趣的聚会上遇见前女友玛丽安娜（安娜·卡里娜 Anna Karina 饰），重燃旧情。厌烦一切的他决定抛妻弃子同她一起逃离。他跟着玛丽安娜去了她的公寓 ，发现一具尸体，接着很快发现她正在被黑帮追杀。在相处期间，玛丽安娜给费迪南德取了个昵称：皮埃罗。他们开车奔向南方，一路上疯狂抢杀。当他们到了法国，两人关系开始紧张。皮埃罗不再读书、思考、写日记，玛丽安娜也厌倦了这种生活，坚持要回城里。他们在一个夜店里遇到黑帮，混乱中两人失散了。皮埃罗疯狂寻找玛丽安娜，两人最终重聚。玛丽安娜利用皮埃罗得到一箱钱，之后逃走去找自己真正的男友——之前她多次提到的哥哥。皮埃罗开枪打死玛丽安娜和她的男友，将自己的脸涂成蓝色，身上绑上炸药。最后一秒，他后悔了，试图摁灭导火索，但是失败了，炸药砰地一声爆炸了。 　　本片获得1965年威尼斯电影节金狮奖提名。《狂人皮埃罗》下载观后评论：“可能是我在做白日梦吧……我们到了双面人的时代，我们不需要镜子就可以跟自己对话。我们都是由梦拼合起来的，我们又构成了梦。” 跟玛丽安娜的时光，仿佛就是一场不间断的白日梦。这个旅程是浪漫的，是天真的，是刺激的，那模糊的时间感，那混沌的现实感，最终都沉淀于皮埃罗的真挚且自私的心里。两种声音，一男一女的的narratives，艺术画作与现代霓虹的交错穿插，让观众的视觉得到极大满足同时又向观众索求着极高的专注。那些看似简单的narrative时时刻刻企图搅乱观者的思考，但却又自然的宛若一缕溪流，理所应当地从那石缝中缓缓流出，涓涓前行。玛丽安娜注重感觉，皮埃罗心系逻辑。她只想生活，他们争吵，但他似乎从未理解。生活永远不像书里写的那样，不明晰，没有逻辑和条理。好喜欢结尾那句 又是我们在一起了，永远。我也不知道如何描述这部电影，但是从中我看到了这样一个"哈姆雷特"：书读的多了，就会开始思考人生的意义是什么。我刚刚点开豆瓣app，首先出来的是最近新出的一部低俗搞笑电影。此时我觉得，当今社会和过去社会完全不是一个模样，我现在所处的时代是一个由美国人主导的享乐主义的时代，不是浑浑噩噩的赖活着，就是因为空虚而寻短见。而片中的男主人公，是因为读的书多，却想不通人生的意义，面对当时的时代，只能说是当时的社会不能给他一个很好的解释。人生可以肤浅也可以深刻。肤浅如当代中国大学生，在游戏与恋爱中消磨一生，满脑子不是性就是未来就业，赚钱。深刻的人，在这个享乐主义的时代会显得很傻，会让人有一种吃亏的感觉。过去的社会有问题，现在的世界主流社会也有问题，我其实只要从中选择一种生活方式过完这一生就行了。委拉斯开兹（现实主义，反对外表虚饰，主张真实描绘现实尼古拉斯·雷（黑色电影雷诺阿（通过“现实”与“幻象”的并置丰富也超越了电影存在论梵高（影响表现主义与野兽派，后印象派，不满足于片面追求光和色，强调抒发艺术家情感，开始尝试色彩及形体的表现性乔伊斯（意识流；后现代主义文学：1对传统的反叛，反文学2认为一切传统意义上的信仰和崇高事物都是话语体系派生出的短暂产物，不值得真诚严肃对待，3不注重写作内容，回归写作本身4打破大众与精英文学边界，向大众、亚文学靠拢福克纳（意识流邦尼和克莱德（满足经济大萧条下，人们对富人和政府的反抗的幻想。二人惊心动魄的爱情巴尔扎克（批判现实主义代表人物之一：司汤达，狄更斯，托尔斯泰。高老头、人间喜剧批判资本主义对人的异化，良心的泯灭）美国大兵VS越南小妹补评，去年小西天电影资料馆看的。这部片去年戛纳海报的来源。戈达尔和他第一任妻子安娜卡里娜的离别之作。这里面有不少梗很经典，比如透过荧幕打破次元墙直接提到观众。男主角是个离经叛道的文艺中年，喜欢读诗写诗，心里装着远方，而厌恶自己那庸俗的妻子和社交圈子。前任女友的出现，让他重燃爱焰，拉着前任私奔打砸抢到法国郊外，过上了雌雄大盗般逍遥的生活，可是理想主义的男主给不了前任女友要的，于是两人分手。后面男主发现前任的身份并不简单，重逢后依然愿意为了她去抢劫，结果发现前女友一直在利用他…最终怒杀前女友，自己也觉得活着没意思了，可结尾又后悔了，但是绑在脸上的炸药爆炸了。戈达尔进入彩色拍摄风后，最经典的一部！也是不算特激进的一部，最美最浪漫的一部一篇散文，感觉这部电影完全没有给人理解的基石。诚如电影里所言，生活是无序、混乱、没有逻辑，如同这部电影，戈达尔大概是想展现他所理解的生活，我们的生活也许真的像他所讲的那样吗？我觉得并不是。生活应该变成那样吗？有可能。这国政，这社会订下的种种规则，才是人类通往真实自由的沉重枷锁。这艺术手法、影视理论也是电影通往现实与自由的沉重枷锁。这篇散文式的法外狂徒漫无目的的浪漫文艺生活行文里，突兀的路边断桥、唯美的红蓝车间接吻、充满时代味道的自由女神像与越战、匪夷所思地谋杀弗兰克、缠满蓝色脸庞的炸药、处处的红蓝色图画。这是戈达尔用自己的更让人摸不着头脑的虚构去向他人的虚构发起的为何不回归现实拷问吗？一切都孤独。故事，就像传染病一样。他们只是并不适合彼此的两个人，为什么又被彼此牵绊；他们生活得好隔绝，好像他们只认识彼此并不认识他人，而整个世界都很无聊，这是种什么样的关系？没有什么非要在一起或者不在一起的。为什么要死？看到拍感情的，最后要一个人死掉或两个人都死掉，就有点不满。总觉得死亡并不是平凡人去轻易尝试的东西……我不知道。整体无感，除了几小段：涉水这段很浪漫。看到船离开，竟然也有点伤心。加入歌剧元素真好。看到公寓里面酒瓶杀人的那段，一开始以为是通过空间搞了一个时间上的切换……看来是我想多了。戈达尔真喜欢你一句我一句。不太喜欢电影的声音，耳朵疼，是真的疼。卡裏娜很好看，有的臺詞很文藝，色彩很美……然而又怎麽樣呢？看了一個小時看不下去了為了看傳說中的結局隔了十一天終於看完了然而又怎麽樣呢？美就可以缺少必要的情感鋪墊和邏輯缺少強大的故事性了嗎…有種看羅曼蒂克消亡史的感覺…我真的很討厭講故事支離破碎又支離破碎得缺少很多東西的感覺我確實明白了故事可還是少情感的表達啊…不是念文青台詞就能解決一切了吧？我真的真的覺得給分虛高（或許是我不能理解這種藝術形式吧）三星只給卡裏娜和某些台詞色彩不然我看都看不下去的東西實在是想給二星……還有一個問題…看了一會明知不喜歡的電影還有沒有必要繼續看下去看下去就是浪費生命嗎0.0 “嗨，皮埃罗。” “我叫斐迪南。” 一个孤独沉默的男人，和一个他永远搞不明白的女人。她叫他，皮埃罗。他们一起出逃。隐居和探险。一个在所谓现实无法生活的男人。 戈达尔的美丽的色彩，构图，声音。令人惊异的沉静旁白。这是一首诗。是文字堆砌的游戏。 “归根结底，唯一有意义的，是人们选择的道路，可悲的是，即使他们知道了自己的身份和目的，一切仍是个迷。如同桉树的气息。这个永世难解的迷，就是生活。” “语言有驱散阴影的力量。驱散以它命名的物体的阴影。即使语言已经妥协于日常生活，它仍保持着最纯真的含义。大海，灵魂，苦涩……”以為是冒險激情片結果是文藝悶片，內心吐槽幾百遍比藍白紅三部曲還要悶，兩個小時不到我卻按了十幾次暫停出去看基金用小號聊天。除了悶還要吐槽主角演的什麼壞人讀詩歌的人怎麼能做出這麽壞的事，難道奧斯維辛后詩都是野蠻的還是野蠻作者干野蠻事寫野蠻作品。太壞了，動不動就搶殺，最後殺了自己女友也不奇怪。本來三星就好了，給多一星就是最後結局男主塗了油漆在臉上再外面綁兩排炸彈自殺，這裏做了個遠景處理，後面是長鏡頭無邊的海和天空。這裏也想起了自己很喜欢的電影陳英雄的《三輪車夫》中最後也是淋全身藍色油漆自殺。覺得男女主簡直散心病狂。看的时候很难猜到下一秒会发生什么，挺神奇的观影体验。南法的风景好美，电影里的色调搭配很舒服。真要做个严格的名词解释也做不到，但能想起来有老师提过二十世纪的文学艺术就是打破形式。这部电影也是，人物行为和情节发展都不符合常规，话语是破碎的，画面不一定符合画外音。比起讲故事更重要的是表达感情（émotion和idée），同时看似无序中又有统一的风格组织着整个片子。法国人的思考和表达方式真的很超前。最后一句台词是不是兰波的诗。模仿越南人那里我莫名心理上有些不舒服==戈达尔的电影好像都有一种玩具似的外观，或者一种塑料质感，尤其是彩色电影。大量叙事和技术上的打断（言说，造景；跳切，talking head，打破第四面墙，etc）加剧了这种玩具质感，或可称为另一种形式的“耍电影”，有别于昆汀。这个没头脑的犯罪故事无疑是典型一例，大家都在随心所欲地耍，打打杀杀如同游戏，逃亡等于旅游——甚至怀疑是在致敬瓦尔达的《走近蓝色海岸》，中途仍然穿插想象的美帝国主义批判、片段搬演、独立思考桥段等传统艺能一部向着末路一往无前的电影，其实故事性是非常强的，只是要思考生活这个谜就必须要将人至于死地或枯燥中，于是影片就经常陷入争吵之中：一种宣泄式的停滞，不知如何发展就只能靠更多的诗句来填充，未能形成一个有机的统一体，而是支离的补缀——当然，戈达尔从不追求连续。语言文本的残缺，从中溢出的诗意，在死亡的刹那化作永恒的低语。色彩与声音给了戈达尔更多发挥的空间，直视摄影机的镜头让电影以一种新的方式发现了观众，也让观众重新发现了自己。7.9-8 庆幸没有从这部开始刷戈达尔。天马行空的语言，技法和柔和的红白蓝堆砌出无边无际的浪漫，亡命鸳鸯的主题本身就比《法外之徒》更具有解构的先天优势但戈达尔依旧不想在剧情上费任何劲。理所当然的车祸尸体/禁止沉浸的配乐/倒车时配乐倒放。狂的是被催生出的皮埃罗这张皮而不是费迪南自己，倒是玛丽安娜真的自我放逐成了一个精灵般的符号。玛丽安娜一句“感情包含了思想”最终成了皮埃罗的教条。#戈达尔的电影真的刷起来好累