第七大陆

• 豆瓣评分：8.1
• 片长：104 分钟
• 导演：迈克尔·哈内克
• 年代：1989
• 地区：奥地利
• 类型：剧情
• 语言：德语 / 法语 / 英语
• 编剧：迈克尔·哈内克 / Johanna Teicht
• 影片别名：第七洲 / 冰川三部曲之一：第七大陆 / The Seventh Continent
• 更新时间：2018-10-01
• 上映：1989-05-20
• 主演：比尔吉特·道尔 / 迪特·伯纳 / Leni Tanzer / 乌多-塞米尔

故事的主人公就是一个中产阶级家庭的爸爸、妈妈和女儿。他们的收入显然已经不仅仅是满足温饱，家庭成员之间的关系也很融洽，因此表面上看一家人很幸福。他们的生活很有规律。早上妈妈叫女儿起床，然后洗脸刷牙吃早饭，和大多数人一样。车库的门一天打开两次，爸爸早上开车出门，晚上下班把车开回家。爸爸、妈妈以及很多城市人都早已习惯这样重复着度过每一天。可是女儿还小，她的生活应该是多姿多彩、充满意外的，不仅在学校里，而且在家庭里。中产阶级的死板令她觉得自己被忽视，她不能忍受，所以有一天她突然假装失明，以引起大家的注意。 　　女儿的这一举动引起了大人的思考。身为中产阶级的父母认识到自己和大多数同类一样，把工作和赚钱当作了首要目标，他们努力工作只是为了工作本身，他们拼命赚钱也只是为了赚钱本身。在一切都轻车熟路以后，他们的生活已经变得既没有挑战性也没有趣味性。他们只是存在着，却不是生活着。 　　他们甚至感到孤立。可是看看周围其他人，不也是以同样的方式沿着生命轨迹运行？拥有了“忍耐”这一武器，“单调”就不再是生活的强敌。 　　这个家庭和很多中产家庭一样，面无表情地生活着，只是偶尔为那些伤感和失意落泪。但这个家庭又和其他家庭不同，因为他们决定冲破束缚。 　　在一个很普通的日子里，爸爸、妈妈、女儿没有用语言交流，就决定砸烂自己的家。爸爸买来钳子、榔头、锯子等工具，一家人把家具陈设都撕成了碎片。毁灭的快感给了他们前所未有的满足，即使如此他们仍然没有纵情欢呼或放声歌唱。他们再也没有放歌的机会了，因为接下来要毁灭的是自己的生命，这是他们早就决定的。 　　电视开着，但屏幕上没有任何信号。声色犬马的表象被清除，剩下的是一片雪花和噪音，电视的物理本质就是如此。这个没有信号的电视屏幕就是电影的最后一个镜头。《第七大陆》下载观后评论：哈内克“冰川三部曲”之首，冰冷而酷烈。1.以固定镜头为主，大量限制性构图，对物件和肢体手脚的特写承袭自布列松，在本片中更多负载着人的物化意味，个性与情感早已失去，唯有一次次机械、重复的动作。2.三段式（1987-89），前两段十分相似，日复一日的单调生活图景也在考验着观众的耐性。3.广播与电视中枯燥乏味的新闻播报及无感情的旁白读信（多处声画分离）贯穿前两段，与黑屏转场一道强化了琐碎与无聊之感。4.仅仅是冷峻的呈现，无需解释理由或给出动机（一如餐桌旁和汽车中男女主人的落泪）。5.两次漫长的洗车场景，让我犹然想及[意外的春天]，封闭的汽车似乎隐隐预示了将来的死亡。6.破坏与自毁段落拍得触目惊心，直触底线：撕衣扣，扯窗帘，剪毛衫，折唱片，毁家具，砸钟表，碎鱼缸，及至将钱丢入马桶冲走……决绝地破出物质世界。（9.5/10）最后几十分钟的自毁式高潮，仿佛是一家三口对物质世界的报复性毁灭，对娱乐至死的微不足道的抵抗，像极了“世界末日”前的狂欢。日复一日的做爱、起床、系鞋带、叫醒孩子、早餐、工作学习、逛超市、一天两次打开车库、洗车，沉闷、冗杂又琐碎的生活，终于他们决定抛弃它了。比上不足，比下有余的物质条件足以使他们深思自身的境地，也同样足以使他们醒悟到死亡是唯一的逃离办法。然而，结尾处被留下的仅有的完好无损的电视，闪着雪花片，又令人感受到深深的无力，死前都没能逃出娱乐又消费的世界。讽刺的是影片最后的字幕——他们都不敢相信这是一起自杀事件，最终被视为凶杀案，至今未果。冰冷又克制的镜头，哈内克依然是那个《趣味游戏》的魔鬼般的哈内克，太擅长让观众体验身临其境的绝望了。（冲钱那段有好几分钟，果然还是中产阶级。）很一般。毕竟三十年前的片子，就当然人的状态，甚至本还在奔小康的无产也可以对你资对机械同质的日常生活的厌倦产生同感，不过这些思路，对远方大陆的向往，虚无毁坏一切的概念总是不新奇了。比较喜欢的两个细节：1）破坏完屋子，小女孩坐在废墟里问父母还可以看电视吗，2）女主人喝安眠药时身体本能抗拒，是自己硬灌下去的。还在想要是小女孩问出那句话却不巧激怒父亲直接挥刀相向又是另一个故事了（脑洞时间），原知对生活顺从是空，造反也是空，他立刻后悔了，疯着把撕碎的纸币从马桶里捞起，用胶带粗糙粘了一些。他打算去银行，试图像以前一样出门时，这才彻底清醒，一切再也无法恢复原样。都破灭了。他还是出了门，没有把破钱换成新的，买了金子，回家吞了，打开雪花满屏的电视，倒在妻女和干掉的鱼旁。一地碎玻璃。第一次看哈内克就被震撼了，影片一开头的洗车长镜头就如神来之笔，把人带入了一种虚无的状态，其后的时间利用若干小的片段就勾勒出了一个中产阶级家庭生活的日常，转场利用了并不多见的黑屏来进行 ，总是给人眼前一黑而又心头一怔的感觉，到最后一家三口决定主动地选择死亡来终结生活的虚无，全片都采用了固定机位的长镜头，这样的视角下让观者得以冷静的看待这一切，但到最后主人公开始毁灭一切时，这种克制的运镜就愈发冷酷甚至于残忍，我相信任何有生之欲的人看到最后有序归于无序的毫不留情的毁灭时都会感觉触目惊心，片中反复出现的诡秘海滩，也许就是小伊娃睡前祷词里的那个天堂，而在那里，一家三口又是否真的能得到永久的精神慰藉呢太他妈惊世骇俗了！哈内克八十年代拍出来的时代寓言，如今仍然日复一日，年复一年地在上演. 人如同行尸走肉，灵魂和精神世界被物质消解成一副虚无的躯壳，叙事和镜头设计妙不可言，僵硬的人物面部正面拍摄镜头照应内心的茫然和空洞；大量的镜头中人物只出现面部以外的部分肢体，而视点主体几乎被物象所取代，人物心理状态和情感全然游离于画框外，变得不可感知和察觉；洗车房逼仄的空间，无理由的哭泣，独白的声画分离. 镜头冰冷至极，令人不寒而栗；对日常生活进行随意的肢解和拼接，场景切换蛮横不讲理且以黑屏过渡，无意义的生活碎片重复累加，以及最后疯狂的暴力自毁，筑成了这个资本社会下人性的末日.大量的物品特写与日常琐碎生活的近景镜头，逼仄紧迫感十足，通过不断的黑屏，刻意让叙事碎片化，营造出叙事主体一家三口充满疏离、呆板、缺乏存在感的生活氛围。但作为普通观影者，很难理解这个生活无忧关系和睦的家庭，为什么在看到一个车祸死亡现场后，就会他们产生全家赴死的行动，感觉很突兀。电影后半部分一家三口用锤子、电锯、斧头等砸毁、撕毁家里的一切时，对观众视觉、听觉的冲击力非常大，考验心理承受能力，电影看完后情绪低落了半天。导演极端的表现形式揭示了当代都市人在日复一日循规蹈矩的工作生活中所陷入的心理困境。天哪，反复出现的情节代表着生活的重复，而过度的重复则意味着人的活力创造力的丧失。看完最大的疑问在于为什么一家人会选择自杀？哈内克没有给出答案，他只是还原出他们日复一日的生活和突然一刻的毁灭。原以为是要移民（还钱，不去学校虽然理由奇怪，以及反复出现的海滩场景），但从开始破坏的那一幕，整个人被吓到了，如此克制与冰冷，尤其是鱼缸被打破的一幕，女孩的抽泣。最后看到女孩去世时心灵不由震撼。其次印象最深的便是第二次洗车时母亲的哭泣和与女儿的互动。导演在拍摄时可以大量地避免拍摄人物的面部表情而只拍摄其动作。表情冷淡举止优雅，完全没有急躁感，生活得舒适惬意，没有惊喜没有刺激，任着洗车的水流静默等候，固定频率的生活做事。听上去好像是该向往才对，太情理之中无变故就把生活变成活着，然后不知道为什么要活着。拆家拆得一个细节都不省略，没有感情机械的进行破坏运动，看上去爽感十足，衣服扯烂、窗帘剪破、照片撕开、音响粉碎、柜子砸散、鱼缸爆破、镜子碎裂、钱币冲进下水道，除了电视家里的一切都损坏得无法复原，做了这些惊人的无所顾忌得举动，体会不到任何满足感，再结束生命。悄无声息克制理性地死亡，真狠。冰川三部曲1。喜欢片头三口人早餐，导演故意都没有拍他们的脸，意味着没有个性的家庭，甚至希望后面都这么拍下去。比较喜欢这种冷静克制的叙事方式。看到三人亲手破坏一切衣物家具，把钱都冲进马桶，好心疼。是怎样枯燥的生活能让一家人如此决绝？想象不出来！良好的工作，高收入，漂亮的女儿。。到底你们要什么？活着可以改变，死了能改变什么？根据真实案件改编，还是很震撼，宁愿相信导演没有展示给我们真实原因（比如妻子出轨，丈夫杀了妻女后自杀，原谅我想象力匮乏。），不愿相信没原因的全家自愿自杀。在机械而冰冷的现代日常生活之中诞生了这个[第七大陆]的梦幻之国，但通过摧毁物质世界就能抵达这个乌托邦了吗？这种童话大概连格奥格和安娜都不能相信，可他们最终依然还是选择了自我毁灭。这其中的悖论即是哈内克对现代人可悲境地的最主要批判。第一部长片就拍得如此有想法，还把布列松完全消化为自己的风格，这真是非常难得。他有一种独特的画面角度，能捕捉到生活里平庸的恐怖。绝大多数情况下，这些就够了。这也是为什么这部冰川三部曲的开篇之作反倒比他后来劝世意味过浓的其他作品更显得惊悚。9.5看完本片和《趣味游戏》基本确认哈内克是最会玩弄观众的导演之一。形式上水平是真的高，几乎全片都是固定镜头，灰蒙蒙的画面加上个别对着空白墙壁的特写更是提升了整体的沉闷感，并且进一步感受到片中角色生活的乏味。正因如此，后面看他们拆家真的有种把所有憋屈全部发泄出来的快感，也就是那时惊觉：shit,哈内克这条老狗的目的又达成了。不过这片子把中产阶级鄙视到极点了吧。片中这个家庭除了赚钱以外就没别的事可做了，不考虑培养几个爱好？难怪最后耐不住乏味自我毁灭了。毁灭吧…赶紧的，累了…他的电影根本不可能教人产生喜爱之情，为什么我们还要仰慕哈内克？是赞赏他的批判意识？是屈膝于他的聪明？还是为了讨好他的冷傲之心？前两部分看上去是生成秩序、生成稳定的存在，却明明是慢性自杀，像个装腔作势的心理游戏。part 3这个家庭试图摧毁已经摧毁他们的事物，核心在于唐吉诃德式的荒谬的对抗性，这是一个多好的给“假人”赋予人性的时刻。为什么不能重建成喜剧，给视线一点点消解强权、消解媒介的力量？可以看出从布列松偷师了些许，但哈内克走得更远些：一是能在压抑至极的情节以及冰骏冷酷的氛围之中点染上更加动人的人文关怀色彩，调动观众的共情（雨中车祸、结尾一家人看电视的桥段拍的太有感染力了）；二是能更好地通过大量的特写构建环境，显露出更加多元密集的信息；三是以章节式的省略逐步暗示、铺蓄情节的转折与爆点同时给了观众更多想象空间（这比布列松毫无缘由的心理转折强太多了）。