黄色大门：寻找奉俊昊被尘封的短片

• 豆瓣评分：7.7
• 片长：84分钟
• 导演：李赫莱
• 年代：2023
• 地区：韩国
• 类型：纪录片
• 语言：韩语
• 编剧：
• 影片别名：黄门：寻找奉俊昊被尘封的短片 / 黄门俱乐部：寻找奉俊昊被尘封的短片 / Yellow Door: '90s Lo-fi Film Club / Yellow Door:
• 更新时间：2023-10-28
• 上映：2023-10-04(釜山电影节) / 2023-10-27(韩国网络)
• 主演：奉俊昊

聚焦奉俊昊第一支短片，未发行的定格动画《寻找天堂》，以及韩国第一代影迷背后的故事。《黄色大门：寻找奉俊昊被尘封的短片》下载观后评论：奉俊海在电影研究所也就是后来的黄色大门学习了，在这里完成了自己的第一部短片，这部短片也在他以后的作品中留下了印记，比如在他电影中经常看到的下水道的镜头。韩国电影的崛起出现了一批研究电影的爱好者有这方面原因但这不是主要原因，主要原因是大企业的资金注入，在纪录片中也提到了。奉俊昊本身的家庭条件就很不错，可以全身心的投入到电影学习和创作当中去再加上贵人相助（所说的贵人相助应该就是家里的有力人士的大力支持），也正赶上了韩国大力发展电影的这个好时代，最后再加上把电影当作职业去对待的态度吧。不是他选择了这个时代，而是时代选择了他，韩国电影努力了这么多年就该有这么个人出现，好的导演好的演员浓缩爆炸登场迎来了你方唱罢我登场的风云时代。三十年河东三十年河西国产电影时代还没有到来还需修炼内功，寻找自己的号码牌。真是一群可爱的人，奉俊昊在这样一群影迷里面，也只是“平凡“的一位。在纪录片层面来说，很喜欢里面两个小细节：一个是时不时出现在访谈镜头里的小小“黄色大门“道具，在恰到好处的镜头下，数次让我觉得好像真的有一扇门在镜头里（尤其是崔宗泰导演的一组镜头）；另一个是讲到奉俊昊对“地下室”的执着，镜头横移依次复现了诸如绑架门口狗，杀人回忆，寄生虫里的一系列电影里的地下室，而不是单纯的剪一些片段进来。即使最后他们中大多数人都没有继续从事电影相关的行业，但又有什么关系呢，在回忆起那段迷影时光的瞬间，他们都滔滔不绝，很多土法炼钢的旧东西也蛮有意思。（虽然这样对比很不厚道，但对于迷影的展现，黄色大门比《造梦之家》给我感触深多了，那部虽然不是纪录片，但好歹也是斯皮尔伯格自己的经历为蓝本还改的呀）流媒体与短视频时代，看这个纪录片的内容，于年轻人，兴许跟讲天书般。不过，大致能推断韩国迷影文化，早于大陆十年左右。谈到翻制录像带、暂停回放功能，乃至黄色大门终要结束的意义（正如内部分化的批评、剧本、制作三部门），那道未能关上的门，成员共读宣言的尾声，证明电影哪怕是电视机上的香蕉树，也是真实发生过的青春中，难以想象的迷恋与狂热。8毫米的试手拍，下雨的录像带，还有清晰的胶卷照片，它们没能抵御岁月与时代，却依然美好。黄色大门的最大意义，当然是出了走向世界的奉俊昊。但更大意义，却是许多人都那样热爱过虚幻的电影，而从未想过去实现它。从奉俊昊对科波拉的表白，或也能说，他的那扇大门，也一直没有关上。意外的不错，以为只是一个普通的纪录片，没想到画面相当考究，几位被采访者选取的取景第也都很有感觉，很适合学习摄影。 不得不说，如果奉没有如此成名，“黄色大门”也会如许许多多大学兴趣社团一样只存在于一小部分人的回忆里。 年轻时花好几天时间在地下室拍的定格动画，及时多年以后无人知晓，这样的回忆也能让已经开始老去的自己感觉到青春。 那个便便虫，大猩猩毛绒玩具，香蕉树，为了方便外卖员送餐而取名的“黄色大门”都在这些影像里真真实实的告诉你，他们的青春真真实实的存在着，不只是《愤怒的公牛》《乡愁》，不只是塔可夫斯基，不只是斯科塞斯，还有8200，还有电影手册，还有看了一遍又一遍的复制录像带。一群跟世界格格不入的人组成了迷影团，投奔电影寻找自我，从此推开了电影的黄色大门。30年过去了，你依然记得跟你看那部电影的人，依然记得你看完的内心悸动和热烈讨论，今后不管在哪里看电影，在这里观影的心情都是无可替代的。迷影的内在动力来自于日复一日的执着，外人觉得狂热自己却浑然不觉。众人描述记忆不同的视角就像《罗生门》，从胶片机到数码机的bgm是《2001太空漫游》猩猩扔大棒骨变飞船的音乐，记忆不可信，工具在更迭，不变的是一颗爱电影的心。小姐姐说，对于我电影是浪漫的虚像，但是对俊昊来说，电影是一个可以具体实现的目标。他实现了，而且将走得更远。（网飞拍啥都一副批发塑料味）一代人的迷影记忆 很动人哇 时代氛围 集体罗生门 第一部短片启动资金来源于做家教两个月 很多人问为什么2000年韩国电影崛起了 于是我和他们说起黄色大门 我们这一代是第一代电影迷 建立电影研究所 没有钱买猪头奉俊昊自己画了个很可爱的卡通猪头 互文就是很久以后拍雪国列车 韩国传统拜猪头 美国人的文化差异 某一年电影节 给科波拉颁奖 在台上说起自己在大学时期如何学习教父的视听语言 英语不好 通过翻译传达 语言隔阂 但是一个热爱电影的人就这样一步步走到了自己曾经榜样的面前 为了进电影学院学英语 学姐说对我而言电影只不过是浪漫的虚像 而他却把电影当做一门职业最终，大猩猩到了有树的地方，他现在大树的前面，这时镜头慢慢拉远，发现那棵香蕉树，原来是电视画面里的一棵树。 （恐惧的代价，偷自行车的人，罗生门，蓝丝绒，雾中风景，日以为作夜，自由之路，罢工前夜，诡影奇录，卡里加里博士的小屋，火车进拉西奥塔站，随心所欲，战舰波将金号，革命前夕，窃听大阴谋，纽约王，愤怒的公牛，公民凯恩，城市之光，牺牲，教父，乡愁，种树的牧羊人，寻找天堂，绑架门口狗，超级无敌掌门狗，支离灭裂，杀人回忆，寄生虫，白色人，随心所欲）看哭了。我觉得不止是电影，当你在某一个你所感兴趣的领域遇到了这么一群同好，他们不是为了装逼，仅仅是为了热爱，甚至不那么爱，但是在这个集体中产生了对电影的共同情愫，这是一件多么浪漫的事。第一部短片也看到了奉俊昊后来的一以贯之，《寄生虫》的最后一幕、《杀人回忆》的凝视等等对应大猩猩看电视，大猩猩活在地下室对应奉俊昊电影里的底层人。反观之，我们的电影教育，拥有完善的学校、资料，但缺少那些真正热爱的人，与充足的真正浓郁的电影氛围。更多的从业人无聊的在讨论电影的意义作用，而不是电影本身。 因为对电影的共同爱好所聚集起来的年轻人们，在30 年后的今天回首那时候的记忆，好像进入了一个超大型的罗生门，社团的名字、喜欢的电影、不同成员的事迹，都因为时间产生了记忆的偏差。看到讲述《教父》那部电影时说到因为初次出现的倒放慢遥控器让大家第一次有机会“逐帧分析"电影镜头，再衔接上在电影节上亲自为科波拉导演送上奖杯的奉俊昊，那是独属于他那个时代的“拉片"方式，他现在也正作为导演界标杆影响着下一世代的年轻影迷们。这么看，电影确实是一件非常私人又非常普遍的艺术。太喜欢了，我也好想拥有这样一个电影小组，几个人一起讨论一部电影，感觉我非常向往但是又不敢尝试，因为觉得电影太私密了，我不敢告诉别人我的想法，但其实这有什么不敢的呢？他们这一群人那么强烈的热爱着电影，我真的完全被这群人打动了，而且他们还是实践派，有一本属于自己的杂志，有一部属于自己的短片。虽然我知道这群人里很多人没有从事电影行业，我可能也不会从事，但这不是什么大事，不是每个人都能实现梦想。热爱仍然存在，电影仍然存在。特别好，最后我要走向天堂。#非常动人！关于一群逐梦青年的青葱岁月，关于奉俊昊导演的「电影文青」心路历程。其实成员本身谈不上多么深厚的情谊，能够打动人的依旧还是「黄色大门」背后那些关于梦想的故事。有两个点触动很深：1.奉俊昊导演对于电影的热爱与钻研：将《教父》的拆解与逐帧分析，手绘分镜。（现在还有多少观众可以做到如此细致的去研究电影？）2.《寻找天堂》最后大猩猩望向荧幕中的橡胶树。（不就是如今「梦想照进现实」的奉俊昊？天赋与坚持果然缺一不可！）这部纪录片就是在讲，是那个时代造就了黄色大门等一众群体。想想如果放在今天，还会有大家聚在一起看四部电影再讨论吗？都在手机上看短视频讲电影了吧？还会把所有复印版资料全买回来艰难翻译后去研究吗？直接在手机上就看了吧？还会那么如饥似渴地研究一种自己毫无所知的艺术吗？手机上搜搜就有了吧？还会有奉俊昊，有《杀人回忆》吗？根本研究不出来吧？手机都看不过来。这个时代每个国家每个人似乎都在怀念过去。科技使我们进步了还是退步了？