扎马

• 豆瓣评分：7.2
• 片长：115分钟
• 导演：卢奎西亚·马特尔
• 年代：
• 地区：阿根廷 / 西班牙 / 法国 / 荷兰 / 美国 / 巴西 / 墨西哥 / 葡萄牙 / 黎巴嫩 / 瑞士
• 类型：剧情
• 语言：西班牙语
• 编剧：卢奎西亚·马特尔 / 安东尼奥·迪贝内代托
• 影片别名：流亡将军沙马(港)
• 更新时间：2018-09-19
• 上映：2017-08-31(威尼斯电影节) / 2017-09-28(阿根廷)
• 主演：丹尼尔·希梅内斯·卡乔 / 洛拉·杜埃尼亚斯 / 马修斯·纳克加勒 / 胡安·米努欣 / 马丽雅娜·努涅斯 / 豪尔赫·罗曼

扎马，一个出生于南美的西班牙军官，等待一封国王授予他更好的位置的调令。他的处境很微妙。为此，他被迫顺从地接受每项任务。当然，国王的命令从未到来。当发现等待是徒劳的时候，他决定参加一个危险的任务，以期让国王听到他的事。然而，当生命处于危险之中，他发现他唯一的愿望是活着。《扎马》下载观后评论：在原著小说的基础之上，整个影像系统有着原生的独异性和排他性，甚至于有些难明。明明有着清晰的故事线索，格外强烈的实验性却在勾兑着单纯的叙述感，拉美故事的血脉中的确是自带着魔幻现实主义。扎马这位出生西班牙军官，在中世纪王室权力结构的层级监视下，主体性受压。意图返家与妻儿团聚却不能，屡屡受阻并意外地进入了一个殖民色彩极强的冒险与屠戮之中。最终双手被砍、体征衰微地飘荡在小船中，私生子问，“你想活下去吗”，这熹微的生命意志如同即逝的火光，在随即响起轻快南美风情曲调中在沼泽中继续泅渡。第一部马特尔，画面设计和声音设计颇具大师风范，正巧这两天看了她选CC的视频，果然是high-class的影迷啊。看的时候一直处在糊里糊涂的状态，只好再看一遍，才理清不少元素，虽然还是有些晕，但或许这就是诗意梦幻影像的“副作用”。身份的认同，记忆的归宿，凝视与被凝视，这些虚无苦楚的主题，缠绕在古典的镜头画面里，没有大主线的叙事，只是各种琐碎的，平静的，又烦闷的事件组接起来，营造出困在时间与空间中的无尽孤独和隔离，声音的出色运用，让影像更立体，也极大的丰富了叙事的幻意，最后以实写虚，一场冒险之旅，刻画出了归宿认同的精神拓荒梦境感觉，配合着黏着的南美热带气息，有着迷样的观影体验，最后断手的象征性也极为强烈，终究归不去，终究留不住，只有漂泊与荡漾。#一般讲殖民统治什么的，如果没有攻城略地至少也有殖民者的风光无限，但这部里马特尔直接切入的是殖民者荒岛殖民后的空虚和失败，并且最后被殖民地本身所吞没，有点儿嘲讽又有点儿同情。视听语言相当有想法且无比惊艳，丛林潮湿中人失去时间感和现实感，很多地方的笔触充满超现实意味，丛林深处，物我不分化为一体。如果看过卢奎西亚·马特尔的处女作《沼泽》就知道她对于叙事的取消、视听的追求，专注人物状态的近乎迷狂的执念，就知道这位导演一直在她自己设定的电影道路上走得有多么坚定。素来喜欢拉美这片魔幻土壤上诞生的作品，在静默和絮语间坠入不可知，殖民者的身份焦虑，从来都被凝视，从来是外来者，却始终挣不开命运的锁链，由于产生的联结被不可抗拒的困于其间，一天一天，生命在焦灼与无聊中消磨，期待的被驳回，拥有的被剥夺，最终在尝试逃离中驶向未知的残酷命运，还是被迫害一无所有时仍在失去。凝视与被凝视，压迫与被压迫，融不进也挣不开，正是命运的主题吧。长镜头制造焦虑营造风格，环境音相当出彩，后半程仿佛行走在油画间，景框是迷梦也是桎梏。真是令我如坐针毡的电影。前半小时不知所云，后面情节又和前面断了联系。但是油画的质感，比例完美的镜头，恰到好处的配乐和音效，稀有的印第安人生活和战斗画面，我不能违心说这个片子不好看。Zama是个殖民时代的失败者，被上司玩弄，背信弃义也没有得到他梦寐以求的调任，在没开化的小地方蹉跎。文玩不过办公室政治，武打不过原住民和强盗，真是一无是处。本片聚焦在殖民时代的小人物上，没有过多政治倾向。政府里印第安人是奴隶，丛林里白人是俘虏，各有各的地盘#岛展#时隔半年的磨炼后，终于没有无法进入的不安感了。察觉到这部电影的颠覆性具体在何处，影像上把空间分割成独立的房间，又利用声效的丰富让观众察觉摄影机的背面，这样反而强化了单个场景的真实性。主角的额头始终被画幅“消去”，相当违反审美习惯，但同时也开拓了一个崭新的表现人物焦虑不安的“影像语法”。我希望导演以后可以走的更深，把影像场景的“绘画”属性继续扩大，与声效系统不断碰撞，少些运动镜头，整体美学风格会显得更加纯粹。影片用一种缓慢的节奏和滞重的氛围，来展现被围困在殖民地上的扎马的徒劳的困兽之斗。扎马就像印第安人所说的不断与水流抗争的鱼，被大海所包围的殖民地就是他的牢笼，拼命努力想逃离，却不断被推回到牢笼之中，直到最后面临生与死的抉择。他的欲望，他的权威，他渴望被国王调离的梦想，不断地被击碎，与他自身的身份与地位形成了对比与反差。在这方魔幻的、时间前后错换、虚与实模糊了界限的土地上，谁是赢家谁是输家呢？印第安殖民地的白人官员申请调职始终不得，陷在陌生的种族和文化里，枯鱼涸辙，权利财富尊严好像都没有，潮湿感，晦涩感，吊形吊影的幽灵感，不适的观影感受，看不太懂，我甚至分不清最后要去杀vicuña的任务是之前还是之后，或者其实是他写的小说，我想应该是了，与之前的影调也截然不同，而且突然精彩起来，最后断了四肢还是想要活下去，大概就是现实里的困顿不堪的样子吧，大概是这样吧。奇特的一点：老牌殖民国家反思殖民的角度几乎是“被吞没”，被时代局限吞没，被淘金欲望吞没，被皇权的认可吞没，被原始野性吞没，被无知原罪吞没，坚定的伫立在胜利者姿态里舔舐自身的伤疤，鲜少设身处地的悲悯殖民地人民的历史刀疤，也不一定是洗白后的“强盗”后代俯视众生的傲慢，人与人的悲欢和国与国的兴衰一样不会完全共通，理想主义者必定死在白日梦里马特尔的画面和声音经常在讲着两件事情。许多重要的情节被搁置在了画面外，而画面内的扎马则像是被赶出了故事的中央，监禁在他的irrelevance之中。他只能被动地听着画面外的声音，被殖民者的苦难最终汇成自然的神秘之声，对着他的欲望一次次sayno。他于是被困在一个鬼魂大陆之上，和一个被杀了一千次却还不死的人一起越陷越深。结尾算是挽回一城，闭锁感打开，蛮荒寓言浮现，而在此之前都陷入了一种焦灼又阻滞的观感中，虽然是和扎马的形象与命运形成了联同，但是也一定程度阻碍了观众进入。多处背景音加重来制造景深效果反映扎马心理处理的很好。不过就文本而言只是把『为奴十二年』里法鲨作为奴隶主在殖民制度下的囚徒困境抽出来换个侯孝贤式的拍法，内容没有很透彻。看得我一脸的问号。细节是丰富的，内容是扎实的，节奏却是模糊的。构建电影生态是对的，但是这么模糊焦点地拍，艺术设计再好我看和流水账也没有什么区别。这么一对比，扎马更精致但还是无头的女人更好看，至少让人看进去了不是像这部一样观感干涩到看到最后直翻白眼呜呼哀哉 PS：这片子证明了一个糟糕的翻译字幕对观感会有多么毁灭性的影响治安法官迭戈·德·扎马先生，一个生来就不能死的神，他的孤独是残暴的.永远等不来调令的扎马像马尔克斯笔下没有人给他写信的上校，围困于文明边缘的荒蛮里;被杀了上千次的维库尼亚·波尔图不过是一个代号，生生死死，盛有宝石的石头椰子没有价值.斩断肢体却被先知男孩渡救，“你想活下去吗？”残忍的叩问，应验了生而不能与死的孤独之神.