哈桑的义务

• 豆瓣评分：7.0
• 片长：147分钟
• 导演：塞米赫·卡普兰奥卢
• 年代：2021
• 地区：土耳其
• 类型：剧情
• 语言：土耳其语
• 编剧：塞米赫·卡普兰奥卢
• 影片别名：Commitment Hasan
• 更新时间：2022-06-03
• 上映：2021-07-11(戛纳电影节)
• 主演：Umut Karadag / Tuncay Kaynak / 马希尔·贡西雷 / Filiz Bozok / Gökhan Azlag / Ayse Gunyuz Demirci / Hakan Altiner / Devrim Özder Akin / Hasan Aslangiray / Hasan Atalay / Mehmet Avdan / Bedir Bedir / Yasemen Buyukagaoglu / Sinan Demirer / Kürsat Karaman / Somer Ka

Hasan得知有人要在他的耕田上安装电塔，他动用手段避免这一切发生。在出发去麦加朝圣之前，他向妻子保证弥补过去的错误。 　　Making his living from gardening and farming in the land he inherited from his father, Hasan tries to get rid of the power pole that is going to be installed in the midst of his land. His impending voyage to Mecca for pilgrimage leads to soul searching into his past.第74届戛纳电影节一种关注单元 一种关注大奖(提名)塞米赫·卡普兰奥卢 第5届平遥国际电影展首映单元最受欢迎影片(提名)塞米赫·卡普兰奥卢《哈桑的义务》下载观后评论：在《哈桑的义务》中，两个阶级代表貌似发生了不可调和的价值冲突。然而细看，不过是一场场误会。男主将代表现代文明发言的传教士视为不请自来的闯入者和掠夺者，认定掌握先进生产力的他们是传统农耕文明的终结者和替代者——这个带有偏见和主观色彩的伪命题之所以困扰部分先富起来的人，是因为名义上占有土地的开发商天然地将自身视为了土地的所有者。然而带着审视和批判视角的作者实事求是地说，土地既不独属于工农兵，也不独属于资本家——从「事实判断」角度而非「价值判断」角度来说，我们每个人都像树木一样诗意地栖居在大地之上。显然，外来文明为传统劳动者带来了技术革命和产业结构的升级。在当下的「逆全球化」语境下，与其跟一个现阶段无法摆脱，幽灵般的假想敌死磕，不如顺历史潮流而动，解放封建保守的「地主」思想——认清形势，放弃幻想。一个很有意思的细节是，喷了欧盟进口农药的番茄，却不能按照欧盟标准（无农残）出口欧洲了——番茄的命运彰显的正是一种建立在纳入性排除机制之上的残酷处境：它不完全被系统排除在外，但又不被系统所接纳，不管番茄代表的是土耳其还是所谓“第三世界难民”。哈桑的义务是在朝圣前洗清自己的罪，偿还自己欠的债，尽管他并不认为自己有错，但每个人见到他时都问他“你想要什么”——在这个语境之中，他人成为了哈桑的番茄，但也正是在这个意义上，他们掌握着哈桑的命运，因为哈桑想要的是一个审判，在这个过程里，有人选择原谅或不原谅，而影片的妙处恰恰在最后来临，哥哥的遗忘在原谅和不原谅之间开启了一个无尽的悬置空间，当下的命运永恒地静止了，等待着那被推迟的、永远不会到来的审判。视听非常考究，尤其是声音设计，丰富、立体、有层次，4.5。道德焦虑电影，镜头缓慢，观影过程，可谓无比漫长。虽然影像格调和文学基调，以及超现实的视听语言表达，都很「锡兰化」，当然也有可能土耳其导演都钟爱于拍这类风景长片，但讲真，比锡兰真的差出几条街！不加节制的情绪镜头，大全景风景画，被编织为「梦境」的过度使用的超现实表达，令全片传达的主题被消解，看得好累好累。男主朝圣之旅的主线，是以段落化的章节叙事般的赎罪小故事展开的。后半部分，宛如公路片，通过话痨式的台词对白，来呈现叙事脉络。而更深层次的表达，是男主对故土和已逝时光的追忆，这点很像锡兰，书写导演自己的故乡，多少带着自传的成分色彩。对比导演另一部长片《阿斯利的义务》，《哈桑的义务》的叙事文本，真的过于零散了。PS：导演的「义务三部曲」还剩最后一部了，期待未来看到更成熟的视听表达！#2021金鸡国际影展#同样是义务，阿斯利比较现代，这部比较传统，故事节奏挺好的，后面才发现这块地是哥哥的，这棵树是奶奶栽的。宗教都有一个特点，用对死后的憧憬来净化现世的罪恶，朝圣让这一目标提前迫近了，哈桑要面对的罪恶则是个人私欲，以及因此而不断恶化的亲朋关系。印象比较深刻的是用比较超现实的树的倒塌，苹果雨，树的回归等几个意向来做心理转折，以及贯彻全片的呼啸的风。前半段多是长镜头，铺垫的比较慢，不论每个画面看起来，包括光影什么的看起来都非常的舒服，我感觉导演真的非常用心，用视听将两个人的关系也展现的淋漓尽致。（两个人夫妻俩坐在那里，突然掉下来一个苹果，那个光影。）直到最后结束，给人的感觉也是非常压抑，像杀人回忆一般，字幕出来后一片景色令人羡慕回忆，这片没有任何声音反而更加难受。总之来说，惊喜满满！【土耳其】良心与信仰，承诺与花招；容易陷入裹脚布式的无边叙述中，但试着细煲有层次的人物抉择以及卓越的风光加持，依然得以从中舒身，仿佛听从一段心灵宣告。妻子的刻画与加入，也是抹不可回避的亮色。无从知晓导演这个三部曲企划能否完整的看到，只好以独立的故事来欣赏- -它的道德立意依然成功地挑起了兴趣，以种并不媚俗的姿态出现在视线面前。破碎的剪辑让人想到无依之地，片段衔接的地方处理得实在太糟糕了，声画切换突兀；摄影很符号化，用了太多固定镜头，某些片段明显看出老塔《镜子》的影子。阿巴斯：“聚焦于任何故事之外的东西都是亏待观众。如果有什么在你的电影中延续——如果有诗意——那么它会通过人物、他们的互动以及他们一起探索的风景来显露自身，而不是通过炫耀摄影技术。”暑假时，看了卡普拉诺格鲁的“蛋奶牛三部曲”，也很期待他的新作，没想到来了厦门，在金鸡影展看到了。连根拔起的大树、频频相遇的牧羊人、坠落的“苹果雨”、百年老树摇曳的的沙沙声，有形式但并不会无意义。可以从中看到阿巴斯，看到锡兰，甚至看到PTA的影子。故事的内涵有很多层，但终极目标明确，内涵深刻，是值得回味的片子。还是好电影，但说下摄影。摄影指导和鸡蛋牛奶是同一位，不理解为什么这一部用那么小的景深去突出每一个主体人物，镜头和人物的角度也变了，从中出现了一种戏剧操控，镜头的啰嗦和焦段焦点的状态也有关系。塞米赫的电影的诗意适合更平更宽更不高保真墙纸的画风，随着资金和器材技术的发展，一个导演如何抓住内在的那个最本初的持续性。请求损失名誉的雇员给予原谅，需要分地阋墙的哥哥送上祝福。污蔑对方偷窃，诉至法院调解的时刻，未曾想过自己会去麦加。电塔移到邻居的田地，良心的树根也被连根拔起。弥补亏欠的本子被划掉，旧账的苹果却如雨般掉落。将儿子的水晶球从箱子里掏出，朝圣的时刻才想起，弥补不了的缺口和恢复不了的记忆。这种矛盾放在中国农村也是比比皆是。最喜欢的一个镜头，前景是木桩年轮，砍伐成的城市群落，被镇压在电线塔之下，而远处孤立的人，从远至进，这不就是一部浓缩的人类发展史吗？开头的年少时代，到大风来袭，隔起来的攀篱，两兄弟的关系，被划开，哥哥曾经那么疼爱弟弟。文本的主题虽然有些老套但推进上也算平实，坏就坏在塞米赫的炫技上，过于设计的精细构图三番五次地提醒观众导演又在牛逼了仔细看仔细品，就像孙敬修爷爷面对面给你讲故事然而讲着讲着冷不丁啪给你来一个京剧亮相一样，连贯的体验感完全被肢解，文本险些成为形式的附庸六十岁的老导演了拍了跟三十岁新导演的水平，各种模仿锡兰阿巴斯老塔各种烂俗算计桥段，开头以为是个social drama，中间以为是个创业片，最后发现是个鸡汤片。偶有几个亮眼镜头掩盖不了死气沉沉的文本，跟上一场《阿斯利的义务》完全不像一个导演拍的。