恶汉甜梦

• 豆瓣评分：8.4
• 片长：151分钟 / 135分钟(美国) /
• 导演：黑泽明
• 年代：1960
• 地区：日本
• 类型：剧情 / 惊悚 / 犯罪
• 语言：日语
• 编剧：小国英雄 / 久板荣二郎 / 黑泽明 / 菊岛隆三 / 桥本忍
• 影片别名：坏蛋睡的最香 / 恶汉甜梦(港) / 懒汉睡夫(台) / 懒夫睡汉 / Warui yatsu hodo yoku nemuru / The Rose in the Mud
• 更新时间：2024-12-15
• 上映：1960-09-15(日本)
• 主演：三船敏郎 / 森雅之 / 香川京子 / 三桥达也 / 志村乔 / 西村晃 / 加藤武 / 藤原釜足 / 笠智众 / 宫口精二 / 三井弘次 / 三津田健 / 中村伸郎 / 藤田进 / 南原宏治 / 清水元 / 田岛义文 / 土屋嘉男 / 山茶花究 / 菅井琴 / 贺原夏子 / 一之宫敦子 / 佐田丰 / 泽村伊纪雄 / 横森久 / 田中邦卫

这部惊险报仇片剧情复杂，线索纵横交错，黑泽明通过一宗贿赂事件，无情地揭露了日本官商界的黑暗，对人性的丑恶一面刻划得入木三分。在构图方面，黑泽明控制得更完美无瑕，通道、楼梯、房间的排列、镜的摆设，以至瓦砾堆的空间布置，都拍得均整有致，计算得惊人地准确。第11届柏林国际电影节主竞赛单元 金熊奖(提名)黑泽明《恶汉甜梦》下载观后评论： 此作改编自《哈姆雷特》，一个被贪污的上司逼死职员的私生子通过接近上司女儿来报仇的故事，听起来有点老套甚至无聊，但黑泽明就可以把故事拍的跌宕起伏，情节上其实是一个失败的复仇故事，没有最后的决斗，前半段高奏凯歌，离成功一线之遥，可三船爱上了仇人的女儿，又受困于自己的良心，复仇最终失败，三船被上司以酒驾的名义害死，黑泽明给日本社会留下了一个最黑暗的结尾，但也直面了官商勾结的不争事实，这是一个以牙还牙的社会，也是大时代下小人物的无力反抗，没有人能逃脱，正如电影中所说“不是我们被骗了，是整个日本社会被骗了”，喜欢这个黑暗的结尾，因为真实。 片头那20分钟的婚礼，据说是科波拉《教父》的启蒙，一场群像戏通过记者之口将故事背景，人物全部揭晓，严谨构图，每个人的行为又都预示了他们的结局，精彩！在黑泽明的电影里这部我觉得不属于最出彩的那一批。他有点急于让观众看懂，明明开头新闻记者的旁白增添不少悬疑元素，可影片还没到一半主角就自报家门了。另外节奏也偏拖沓，女主的哥哥甚至对剧情发展没起到任何帮助。 揭露社会贪腐现实的方面做得比较好。对男主西幸一的立体形象刻画也很成功，尤其是展现他在爱与恨、心软与残忍之间的挣扎时。当然这也部分归功于演员，三船敏郎真是千面影帝，暂且抛开古装戏的服化道的影响，只看现代剧，对比《天国与地狱》《野良犬》这些同一位导演的作品，差不多的妆造，他诠释的完全是不一样的角色气质。 电影是有明确正反方指向的，并且以反方的胜利、悲剧的结尾使观众印象更深刻。但在我看来，西幸一与岩渊本质上是类型相似的人。前者把佳子抱进隔间后合上门，后者片尾放弃追赶子女转去接电话，二者何其相似。可怜之人必有可恨之处啊！好好一个复仇计划，本来是一个大快人心的结局，结果愣是被和田这个货给搅黄了。功亏一篑，毁于一旦。成事不足败事有余啊！这种懦弱的贱货最坑了。一颗老鼠屎坏了一锅汤啊。不合时宜的心软，往往只能便宜了敌人。西幸作为整个复仇计划的发起人，还是太仁慈。对于凶残的敌人，是完全不用讲任何道义的，也不该施以哪怕一丁点儿的怜悯。跟禽兽打交道，只能比谁更狠。这一点《周处除三害》的陈桂林就做得很好。除恶务尽，除恶务尽呐！西幸用血的教训，再一次证明了这个铁一般的真理。结尾的设置非常好。非常反商业，非常艺术化。这样的结局才更符合现实，而不是像好莱坞肥皂片一样做一个美梦糊弄观众。作者深刻地指出了官商勾结的现实根源。在日本，这个问题无法解决。有时候民族的劣根性，是劣到骨子里的。9分。讽刺官场的内核套上哈姆雷特的架构……也许是我对《哈姆雷特》故事及其精神感触不深吧（四大悲剧里我对《奥赛罗》和这部都比较无感），我难以共情男主的复仇情绪。他在恨意中挣扎的那一段不错，但是为正义揭露真相这点在之后没怎么体现出来，不太能感受到他的正义精神，也不能理解一个长期不被承认的私生子，何以在父亲死后如此执着地为父复仇（这点动机还不如哈姆雷特充足）。很多人说结局黑暗，其实对看过《生之欲》的我来说，这个结局既意外又不意外，确实没想到男主精心布置了那么久，突然就死了，但黑泽明从来都是讽刺到最后一刻的。另外，全片节奏太缓，跟《生之欲》前段一样；三船敏郎感觉也没有《用心棒》和《椿十三郎》里好看了。黑泽明在导演技法上更加成熟，特别是对于声音的运用，再一次延续了声画对立的处理方式。单就开头婚礼一场戏的设计，声音大大增加了气氛的惊悚性。同时诸如夜晚恐吓、办公室窗边威胁的几场夜戏，都能看出灯光的巧妙运用，即如同黑色电影中的低调摄影。除此之外，几场多人镜头（如主角身份暴露）的设计也是极具戏剧性。但剧作方面对角色的塑造相对薄弱一点，并没有更多安排主角与妻子的戏份，没有呈现出主角夹在爱情与复仇中间的挣扎情绪。仅有的对身份背景的交代也是借台词展示，失去了影像本身的功能。相反，对妻子哥哥的角色塑造，则要优于主角。黑泽明的杰作太多了，而此时可能是他在失意前最风光的时间段之一，屡获认可，还任何题材手到擒来。能看到电影有很强的娱乐性同时也有社会现实的关怀。黑泽明导演的能力已入化境，运动调度，光影（黑暗里的手电筒戏），几何构图，戏剧烘托，人物塑造找不到任何瑕疵。但是我一直以来对黑泽明不喜的一小点就是他有些太爱进行理想主义说教了，这部也有一些明显。片尾的视角转换在我看来缺乏铺垫，稍显仓促，剧本有许多细节有一点粗糙。所以没有天国与地狱那般完美。弗朗西斯科波拉的top10里有这部，想必教父对这部电影开头婚礼的调度有所借鉴。每一部黑泽明作品都不可或缺的三船敏郎！宽肩大高个主角人设！还有同样标志性的op、ed鼓点bgm。婚礼小别墅和防空洞都是调度超绝。说是恶人，当爹又当妈给儿子女儿最好的生活，看到女儿一瘸一拐进家门又觉得自己不能死，然后利用女儿绝境逢生，私以为上级给他的如果是毒药让女儿误喝了结局能更刺激一些。虽说不要共情恶人，可是恶人也恶得立体。看到口哨曲和最后的时长就知道这结局好不了。日本公务员和下级凭啥那么听话？反过来说没有那么听话的国人一样少不了腐败。拍的好呀，结局是如此的冰冷残酷，虽然女儿有种猪队友背锅的感觉，但现实是软弱天真的人，基本都是突破口，玩不过坏人，无论男女。至于是好人睡得香还是坏人睡得香，事实应该是强者睡得香，因为实力碾压带来的自信，才能入眠。而当好坏实力相近时，底线底的一边往往胜率更大，这也就是为什么恶汉多睡好觉的原因吧。最后一个针管和酒精瓶的碎片，从这些碎片中拼凑出男主的惨死，让人细思极恐，比直接展示被火车撞更能体现阴险，喵呀相较40-50年代的《泥醉天使》、《野良犬》、《生之欲》来说，这部的打光、置景、构图已经有非常大的提升，更接近“现代”的影片。政商勾结，环环相扣的体系下，真相掩盖在碎石中。婚礼那场戏利用记者的场外吐槽+解释，非常高效的介绍了影片内的主要人物，三船敏郎利用眼镜这个小道具，遮盖了复仇的野心和他其他影片里那种放荡不羁咄咄逼人的演绎，但这部影片复仇动机太差，节奏太慢。很普通的官商勾结王子复仇故事，六十年代的日本拍这这种情节剧甚至有点过时，架不住是黑泽明拍啊……他用画面传递的信息比用台词时丰富细腻，本片台词比起来太直给了。婚礼戏用直线切割均匀的各位主人公，防空洞单独给三船打的面光，三船幼时玩伴悲愤叙述后插入的呼啸而过的鸣笛火车。不过还是有说教感，最后的鞠躬明晃晃得在说这集是“坏人睡得香”。但这种动作设计很超越时代。非常糾結的一部電影，前面的兩個小時真的太慢了，而且劇情設計的也有很多問題，但是影片最後還是二十五分鐘讓影片有了質的飛躍，反轉的劇情和人物一下有活了過來，所以我看在美國上映的時間縮短了一些，不然真的很難看到最後，也還是對黑澤明導演當時的反轉設計點讚吧，而且也是壞人最終勝利的黑暗結局，最後的電話幕後黑手也是一大懸疑亮點，但總體來說前面台拉垮了⋯注意看最后，男主复仇的对象，他的脸好像是半透明的，透出背后的窗帘。包括他最后说的话。也许事实并不是各位观众说的“恶人睡得更香”而是早在西子见完男主后，已经有了分晓。 结合这个猜想，剧中要调查男主身份时，说到两人开汽车经销店.....硕大一个建筑公司，查到这些信息应该是不太难...... 黑泽明留给大家的是开放型结局。并非单一的坏人的胜利。