午夜钟声

• 豆瓣评分：8.2
• 片长：Spain: 113 分钟 / Switzerland: 119 分钟 / USA: 115 分钟 / Argentina: 117 分钟
• 导演：奥逊·威尔斯
• 年代：1965
• 地区：西班牙 / 瑞士 / 法国
• 类型：剧情 / 喜剧 / 战争
• 语言：英语
• 编剧：奥逊·威尔斯
• 影片别名：Chimes At Midnight
• 更新时间：2018-10-01
• 上映：1965-12-22
• 主演：奥逊·威尔斯 / 让娜·莫罗 / 玛格丽特·鲁斯福德 / 约翰·吉尔古德 / 玛丽那·维拉迪 / 沃特·奇亚里 / 迈克尔·奥德里奇 / Julio Peña / Tony Beckley / Andrés Mejuto / Keith Pyott / Jeremy Rowe / Alan Webb / 费尔南多·雷依 / Keith Baxter / 拉尔夫·理查德森

主演：奥逊·威尔斯 / 让娜·莫罗 / 玛格丽特·鲁斯福德 / 约翰·吉尔古德 / 玛丽那·维拉迪 / 沃特·奇亚里 / 迈克尔·奥德里奇 / Julio Peña / Tony Beckley / Andrés Mejuto / Keith Pyott / Jeremy Rowe / Alan Webb / 费尔南多·雷依 / Keith Baxter / 拉尔夫·理查德森导演：奥逊·威尔斯语言：英语 地区: 西班牙 / 瑞士 / 法国 编剧：奥逊·威尔斯类型：剧情 / 喜剧 / 战争上映时间：1965-12-22 别名：Chimes At Midnight用户标签：Orson_Welles,西班牙,OrsonWelles,美国,奥逊·威尔斯,1960s,奥森·威尔斯,1965片长：Spain: 113 分钟 / Switzerland: 119 分钟 / USA: 115 分钟 / Argentina: 117 分钟imdb编号：tt0059012本片被很多人认为是莎士比亚戏剧改编中成就最高的一部，由莎士比亚的五部戏剧浓缩而成。讲述英国国王亨利四世即位后，全国判乱不止，形势动荡，王子却熟视无睹，与其密友胖武士弗斯塔夫终日豪饮作乐。弗斯塔夫是喜欢吹牛而无所不为之辈，他向亨利四世进谗言说王子平叛不力，把所有功劳归于自己。后来亨利四世驾崩，王子继位为亨利五世，弗斯塔夫以为自己能加官封爵，岂料被昔日旧友一脚踢开。原来亨利五世力图振作，那段放荡日子从此不复返，弗斯塔夫只得郁郁而终。导演用自己的方式重新诠释了这个小丑故事，但对他持同情态度，因为导演指出弗斯塔夫的行径正是他对抗日益改变的世界的护身符，从他与王子之间的友谊变化，影射出这个世界早已今非昔比，往日的骑士精神也因为强权政治的诡诈绝情而荡然无存第19届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)奥逊·威尔斯 第19届戛纳电影节20周年纪念奖奥逊·威尔斯 第19届戛纳电影节技术大奖奥逊·威尔斯《午夜钟声》下载观后评论：9.0 falstaff是个小丑么?of course he is但在这个肥胖无耻的小丑身上，奥逊威尔斯挖掘出了甚至莎士比亚本人都没有注意到的悲剧色彩。他对朋友的忠诚得不到时代变革的回报，当午夜钟声敲响后，新时代到来了，过往云烟也消散殆尽。仰角镜头的不断使用营造出皇权的肃穆感，而大场面的战争戏调度非常出色，拍出了战争的残酷和无意义。老妇人最后的昵昵细语着实看哭了，奥胖本人又何尝不是如此呢，被好莱坞的电影人所背叛辗转于欧洲，数不清的作品都没法拍摄完成，那时那刻，falstaff的形象与奥逊威尔斯所重叠，更是增添了几分悲凉。一个导演/编剧究竟能多么有才华才能完成一部又一部惊人的作品，也只有像奥胖这样有才之人才能在99%以上的台词都源自莎翁原著的同时又创作出自己的韵味。唉，只能感叹命运的无常60+LarestaurationmenéeparlaFilmotecaEspañolarestituelaphotographievoulueparWellesetsondirecteurdelaphotographieEdmondRicha.Laversioninternationalerestauréeestprésentéeenavant-premièremondiale.présentéeparLucianoBerr感谢@that幽幻@帽子里的兔子。不失为一部伟大的作者电影。在威尔森式的熟悉感之外，强大的戏剧张力得以在电影空间中重生，他提供的不只是一个新的悲剧角度（莎士比亚剧作的新编数不胜数），而是在完整保有“戏剧质感”的表意元素（台词与室内动作）的同时，让它们成为了电影的表意的一部分，也正因这种保有，它们才成为了一部惊人的电影的表意。当然，威尔森从不拒绝那些悲哀又悲情的苍老角色，有时是凯恩，有时是最卑贱的人。一不小心便落入悲悯的语境里。即使在运动调度与重复推进的镜头语法中依旧存在很多滞留的元素，大多是涣散又固化的思绪渗透，却显得迟疑而哀郁。其实早在战争部分那些极易忽视的悲剧意味早有凸显，却似乎有意抹去那些浅淡痕迹。或许随着那声钟声响起，那些极具戏剧韵味的对话倾吐都将不断消弭，在交错摩擦之中悲凉之意尽数提高，最后呈现出来的只有无序化的时代哀叹...难免想到《教父》，或许《教父》的剧作本身即脱胎于亨利四世和五世交接的历史。光影与线条成为人物内心的外化，烟雾在刺穿黑暗的光影里凝固，幽暗的“背叛”主题被彰显得淋漓尽致。中段战争场面的调度实在惊艳，结尾处赞颂国王的旁白佐以迟缓推离的棺椁渲染的不仅是个人的悲剧，亦是时代的哀伤，被压抑的绝望。p.s.英字看得一知半解，但大概意思基本可以领会。找不到中文字幕，台词太难了。Falstaff and Don Quixote. Becoming is the power of the false. Masters in metamorphoses of life. A goodness which carries the living being to creation.杂耍蒙太奇般的快速剪辑与长镜头配合，空间的深焦与人像的广角配合，倾斜构图与平行构图的正反打配合，开阔空间的仰拍与狭窄空间的快速推拉配合。不需要凌乱的符号和复杂的解读，情绪和自己的意志就能传达得如此到位。战争戏让人看出了史诗场面的感觉。个别大段的抒情台词像背书，但瑕不掩瑜。前篇幽默风趣衬的结尾无比凄凉。奥逊胖得很可爱。怎么说呢。Adaptation做得还是很有意思的，侧重一小角色，融汇5个剧。低地平线摄影很漂亮，剪辑很酷炫（据说是长镜头拍摄的，最后剪成这样）。但是我一直没怎么喜欢Falstaff——好吧我只读过亨利五世，他只打了个酱油——好吧Falstaff等人从来说prose，我更喜欢verse——但是他明明还是个jester。印象最深的是老国王临死前和哈尔王子在高高的王座上临终叮嘱的镜头，远处的群臣站在阴影中。坐上王位必然就意味着选择了孤独，无法信任任何一个人，哪怕曾经是朋友。国王是没有朋友的。一直都对哈尔王子的心路历程不是很理解，现在想想可能他一直也很清楚王冠的代价，所以才前期放飞自我得如此毫无保留，后期划清界限得这么绝情干脆。威爾斯對於影像的使用簡直讓人嘆為觀止,透過了快速剪輯跟煙霧,這部電影也呈現出了獨特的中世紀戰爭面貌,以莎劇的元素講了一個完全屬於他自己的故事,還是從莎劇中的丑角作為故事的切入點,同時講述了男孩蛻變為男人,落魄之人墜入谷底的故事,其實從對莎劇的理解跟嘗試上,威爾斯搞不好是走的最遠的那個人本片获得戛纳影展的20周年纪念奖，许多影评人认为它是莎士比亚戏剧改编中成就最高的一部。美国电影奇才奥森·威尔斯因为在本国得不到支持而流落欧洲，在经费短缺下拍成这部杰作。威尔斯用自己的方式重新诠释了这个小丑故事，片中对弗斯塔夫采取同情态度，因为导演指出弗斯塔夫的行径正是他对抗日益改变电影真的非常棒！如果不是因为没有中字英字又太难看懂我一定大胆的给满分了，战争戏段在原著里只有一句“两军冲突”，却被威尔逊拍出磅礴大气的恢弘之感，关于结局的编改也是神来之笔，五世和福斯塔夫之间主体地位的转变与画面景别位置的转换契合，福斯塔夫含泪而笑直叫人无奈无力，希望出好字幕后二刷开始第一画面就如此惊艳，越往后越精彩，无处不在的喜剧讽刺那个时代，最具有戏剧性的一部莎士比亚，奥逊威尔斯每部作品都令人满意震撼，中间战争戏炫技惊人，剪辑配乐仰拍场面调度真是惊喜，导演对胖子的热爱一如既往，大量有趣的地方全是来自于他，欢快的音乐敲打钟声，一代人灭亡代表后来人的崛起！