报仇

• 豆瓣评分：7.8
• 片长：Hong Kong: 98 分钟
• 导演：张彻
• 年代：
• 地区：香港
• 类型：剧情 / 动作 / 爱情
• 语言：汉语普通话
• 编剧：张彻 / 倪匡
• 影片别名：Vengeance
• 更新时间：2018-10-02
• 上映：1970-05-14
• 主演：姜大卫 / 狄龙 / 汪萍 / 冯克安 / 谷峰

京剧武生关玉楼（狄龙）的猝死引来其弟关小楼（姜大卫）对两人过往点滴的深情回忆，伤情之余，小楼在蛛丝马迹中发现其兄之死可能另有隐情，展开调查，发现真相是与嫂子花正芬（区燕青）有染的国术馆长封开山（谷峰）联合金志全（杨志卿）等人设计将玉楼害死，决意为兄报仇。 　　由于杀害玉楼的凶手众多，小楼误中奸计，险象环生，幸得花正芬的胞妹花正芳（汪萍）用美人计诱敌，才终将封开山杀死。金志全怕小楼向自己下手，假称杀害玉楼的幕后主脑人实为大帅胡智虎。小楼深知金志全老奸巨滑，口上答应与他合谋除去胡智虎，一场关乎两人生死的赌局展开。《报仇》下载观后评论：当剧终两个字亮出来的时候，我脑海里出现几个字——“怒放的生命”。少年人削瘦的身躯沾满鲜血，毫无生息地躺在草地上，跟之前几乎要从屏幕中跳出来的那种锐利那种蓬勃形成巨大的落差。哪怕隔了这么多年来看，哪怕是博览众山的观众，这一瞬间也忍不住屏息了。突然明白了张彻当年为什么这么喜欢姜大卫，姜身上那种少年气息真是集中地凸显了这种感觉，他自带的少年倨傲能把那种怒放的感觉展现得特别鲜明。这应该也是为什么姜大卫在婚后迅速发胖，虽然演技越来越好，但张彻还是不再力捧他的原因，因为这种懵懂的原始的本质的东西消失了。张彻最喜欢的就是这个生命感，他在每部片子里不断地用尽各种方式打碎它，为的就是展现这种对比的美感。我真的好明白为何李碧华会对此片情有独钟，甚至因此写出霸王别姬...我懂...就算不是张老师数一数二的名作，至少也得是不倒的丰碑吧。明明双生几乎没有对手戏，怎么还可以如此缠绵悱恻让人浮想联翩，每每小姜抽烟沉思的间隙中，复仇之念和弟兄之爱仿佛呼之欲出、不言自明。小姜真是极好的演员（明眼人也看出张导费尽心思刻画和烘托）但更主要是底子与气质好，夜色黑衣石板路，刀光白袍血满身，啊真的不是所有人都能撑得起，静与动，光与影。加之这部的感情戏也几乎全为他添色（也是难得很让我接受的感情戏），静默间锋刀少年的柔情寂寥...张导你太懂了。还有界牌关与花蝴蝶，从戏曲中继承，也将其中的东西带到了更久远的日后惨烈死亡，凶狠复仇。剧本确实一根筋，但是张彻的个人风格强烈，兄弟情谊的男性题材极简且典型，暴力美学比《新独臂刀》更加极致：喷血慢镜、血色白衣与死亡时的交叉剪辑，打斗也干脆利落观赏性佳。虽然血浆洒得很惨烈，但本片作为复仇故事，情绪和质感是冰冷坚硬的，一定程度上可以算作当时港片中的新黑色电影了，视听的风格化之处有着特别的新潮感，加上简单的年代变更和西装狙击手的出现，就没有了邵氏古装戏的历史距离感。黑片即视感也颇多，和《步步惊魂》《独行杀手》一般的质感，结尾大战更有着《找到卡特》《修罗雪姬》的影子（以及又用了《女王密使》的配乐）不错的电影，剧情挺好，就是有些地方打斗不够硬朗。狄龙出场不到三十分钟竟然就死了，眼睛还被用刀弄瞎了，张导也太偏心了吧。后面就是姜大卫为他报仇，不过姜大卫也太瘦了吧。这片中王清河扮演了一个比较年轻的角色，我还是第一次见，也是第一次觉得郑雷挺帅的，汪萍不如《武松》时期有感觉，陈观泰演了个看门的，直接被姜大卫秒杀了。其实这片主要就是看前三十分钟与结尾三十分钟，中间可以省略，结尾拍的是真好，把那种壮士一去兮不复还的感觉拍得淋漓尽致，非常好的电影。看完这个我才知道张彻后期离开邵氏拍的那部《喜神报仇》其实就是低配翻拍版的《报仇》。京剧武生关玉楼（狄龙）的猝死引来其弟关小楼（姜大卫）对两人过往点滴的深情回忆，伤情之余，小楼在蛛丝马迹中发现其兄之死可能另有隐情，展开调查，发现真相是与嫂子花正芬（区燕青）有染的国术馆长封开山（谷峰）联合金志全（杨志卿）等人设计将玉楼害死，决意为兄报仇。 由于杀害玉楼的凶手众多，小楼误中奸计，险象环生，幸得花正芬的胞妹花正芳（汪萍）用美人计诱敌，才终将封开山杀死。金志全怕小楼向自己下手，假称杀害玉楼的幕后主脑人实为大帅胡智虎。小楼深知金志全老奸巨滑，口上答应与他合谋除去胡智虎，一场关乎两人生死的赌局展开。故事情节与动作场面都很漫画感，果然是倪匡的编剧，想到啥就随便编了上，只要效果不要逻辑。张彻的想法是有，可执行效果看的尴尬。视听语言尤其是剪辑也够幼稚粗糙，镜头运动居然都稳不了，姜大卫的动作能力简直看不下去，还总是要先抖下头发才出手。当然作为早期的暴力美学和血浆电影，吴宇森昆汀等人的祖师之一，比较有留下创意的应该就是那几段带有幻象般视听色彩的死前升格意象镜头了：狄龙在舞台上，灯光下，向观众作人生谢幕，而姜大卫血洒白衣的慢慢倒是后来《疤面煞星》与《喋血双雄》人物结局形象的源头吧。张彻是一个典型的以男性视角拍武打片的导演，而且在他的电影里基本上女性都是负面角色，比如这部片花正芬出轨促使关小楼被杀，所以我揣测他的成长中缺少母爱或者女性长辈/朋友的关爱，这种女性角色的缺失在电影里体现的淋漓尽致。不过这部片里花正芳是为数不多的正面人物，是因为张导心中憧憬爱情还是其他原因我也不得而知。这部电影我觉得最有意思的点是生活与戏曲舞台同步化，这一点在关小楼被刺杀时缝合得最好，很有意思。值得吐槽的是特效太尴尬了，关小楼眼睛被挖了之后那个血和突起物，我…还是喜欢陈观泰，狄龙的刚猛，同样的茶楼遇刺，打的各有风格，姜大卫就差一些，头发甩的不错，就像张文祥的三节棍：）亲吻戏看着有点想笑，不过电梯那一段还是看着很有感觉的。京剧剧目界牌关，花蝴蝶的隐喻早早的定下了角色的基调，至于有些评论中说的南方会更好，个人感觉导演可能没有那么深的用意。手刃枪手我以为导演不会让主角死，我猜错了，如果那样，那就不是张彻了，不过能让反派的头头被干掉让人会舒服一点，这也是我觉得马忠信应该死掉的原因。这一次的姜大卫再也不是天真单纯的少年英雄。穿着西装，瘦削又冷漠，即使面对正芳，也没笑几次。扯起的嘴角停顿后又有那么一种无奈。影片中对于关式兄弟之间情谊的描写却是比较少，只有几处。可小楼报完仇后插入的回忆，姜姜做后翻滚动作，狄龙马上去护住他，姜姜抬头那相视一笑，真是虐心又甜蜜啊。最后张彻导演始终不忘“最后的死亡翻滚”，慢动作里白衣少年浑身浴血，跌跌撞撞滚下楼梯直到花坛边上。也算是一种独特的执着了吧。尊封帝之作。张彻大师爆汁番茄血浆真棒！玉楼惨死与小楼殉情（报仇），平行剪辑巧妙，回忆杀却嫌看不够。最棒的是小楼临死前的喃喃低语，伴随着少年人的笑语嫣然的记忆，死的心无挂碍，女主却好像强行加入。p.s.李碧华费心给小楼蝶衣塑造竹马竹马的童年，张彻倪匡却毫不在意，所以到底哪种才是“情不知所起一往而深”？小楼女友花正芳汪萍，十多年后又和狄龙作配，扮武松潘金莲，勇夺影后；未来可能要刷遍狄姜了。剧本还是比较粗糙，节奏有点拖沓。张彻虽然拍了很多类型片，但骨子里是个作者型导演。电影虽然有很多缺陷，但提供了许多后来电影的母题或曰“情意结”：以一敌百的复仇，白衣染血的主角，戏如人生的隐喻。原生态的江湖是用刀的，文人化的江湖是用剑的，现代化的江湖则是用枪，所以狄龙在《英雄本色2》挥起武士刀才是最英姿勃发的瞬间，而姜大卫则像一柄出鞘的短刀，可惜这股锋锐之气在中年后便不见踪影。视听语言稍显陈旧，升格慢动作的使用过于频繁，以今天的眼光来看有些做作。张彻对于香港电影的贡献之一便在于其对以往花拳绣腿般武打动作的改良，使其更具实感。虽本片的打斗戏不见得有多精彩，但已经能看到导演意欲摆脱传统戏曲舞台动作的尝试。这之后经李小龙，成龙，洪金宝，刘家良，袁和平等人的不断摸索和实践终于形成了一套兼具真实感和花哨好看的动作设计，并以此享誉海外，三星半。说张导不偏心，谁信呢？这次龙哥又以裸露身姿早早退场，然后大卫华丽丽登场，黑白中山装，冷峻眼神，小身板打起来够狠够利落，不时甩头拨发，除了爱情戏略显生涩外，真真魅惑人啊。都说李碧华是看了这个电影，才写了霸王别姬，我觉得太可信了，我也是连着看了两遍。另，本片的摄影，剪辑，配乐都太出色了，使得故事呈现出非常紧凑、起伏的节奏，好过张导其它平铺直叙的片子，过瘾！