黄巾骑兵队

• 豆瓣评分：6.5
• 片长：103 分钟
• 导演：约翰·福特
• 年代：1949
• 地区：美国
• 类型：西部
• 语言：英语
• 编剧：弗兰克·S·纽金特 / 詹姆斯·华纳·贝拉 / 劳伦斯·斯托林斯
• 影片别名：民族英雄(港) / 骑士与女郎 / 她披上了黄丝带
• 更新时间：2023-04-22
• 上映：1949-10-22(美国)
• 主演：约翰·韦恩 / 乔安妮·德鲁 / 约翰·艾加尔 / 本·约翰逊 / 小哈里·凯瑞

影片不仅讲述了一段浪漫的爱情，也讲了年轻一辈与父辈不同价值观之间的碰撞，一部充满人性的电影。影片同名主题曲成为美国几代人的记忆，而那位系着黄丝巾的女主角也一跃成为无数男人的梦中情人。第22届奥斯卡金像奖彩色片最佳摄影温顿·C·霍奇《黄巾骑兵队》下载观后评论：二战令美国暂缓了西部片的生产转为战争片的产出，一改美国电影类型生态。战后当西部片再度袭来，最为重要的西部片作者福特当然敏锐的感知到这种变化，因此一种杂糅西部与战争的西部片亚类——骑兵片便因此诞生，兼具了以往西部电影雄阔风景以及个人英雄主义以及战争片内的战斗场景（白人与印第安人）与群体动作场面。更改更为大的地方在于，以往西部是一套隐喻系统，用牛仔本身复杂的拯救者-流浪者的二重性身份处理体制要求与个人自由，也会用警长解决法律必要以及英雄主义的融合。相同处都在于，一个明显特立独行个人的标签，以及隐藏在事件下的体制脉络。但当骑兵闯入西部电影，从剧情边角走到文本核心，一个直白的政治力量代表便由此直接出场，消除了个人主义，以一个整体的意志力量说明对西部的占有。PS：摄影对烟雾的使用有之后武侠电影的意蕴。最近一直想把约翰福特的电影看了，那是好莱坞黄金时期，尤其西部片领域无法绕开的一个大师级导演，这一部并不算是他的代表作，但从其中你能窥见他的一些显著风格——舞台感极强的布景和道具，时不时的小幽默，伟岸不甘平凡的英雄式主人公，男女主角从拌嘴到坦诚相爱的俗套故事等等福特式风格，女性角色的缺失或功能化等等，而且这一部福特电影不再是那个纯粹的西部英雄片，而是同时代结合起来的西部战争片，矛盾即来自白人内部的各种小摩擦，也来自白人与其它人种的利益大冲突，过程中既充斥着热血沸腾的激情抗争，也夹杂各种伤感浪漫的情绪氛围，仿佛硬汉柔情一般，令人咀嚼。彩色画面中，乔安妮德鲁的斜冠军服压倒了韦恩的染白发老花镜成为头号魅力亮点，可那也没有挽救剧作的薄弱，“不要说抱歉。它是软弱的信号”。本就常遭诟病的福特女性角色这次由于聚焦在任性引危的偏负面刻画而顿失丰富生动，第三幕的老人止战和最后的退休返聘都发生的太急就和莫名其妙，与前面卡斯特败亡所造成了局势险恶铺陈落差过大，很像是导演受到了影业高层不能让印第安人过于负面敌对的政治正确压力而做过删改的残版？就连片长也比福特电影常规篇幅少了二十分钟到半个小时……（坐落在亚利桑那与犹他州交接的丰碑谷，总共有九部福特电影取景于此：/）我都没有注意到我下了一个系列三部曲的前两部。这部刚巧是昨天看的《要塞风云》的续作，虽然是相互独立的故事，但是并没有什么质的变化。这种白人自己的光荣颂歌，不可能让别的民族的观众也能产生共情。约翰福特想拍出美国的国家精神传承，用两个气质截然相反的指挥官作为代表来怀念先辈的峥嵘岁月，想从平凡的军旅奉献中描绘出戍荒者的传奇，但是过于平淡的剧情，让这些意图并没有足够“正义”的说服力。西部片塑造了美国革命的神话色彩，美国人开拓进取的精神一览无余。最后那句独白“wherever they rode, and whatever they fought for, that place became the United States.” 结束的时候，老师很激动，同学们没什么反应。John和那个年代都过去了。骑兵三部曲，对精诚团结的军事组织的敬意。福特彩色片的第二部，出色的摄影在色彩上的尝试极为大胆，从灿烂的阳光到韩冰霜雪，极富未来主义之美（53年美国出现彩色宽银幕）。迟暮英雄的男子气概，点到为止的戏剧幽默，浅尝辄止的男女情，颇为陈旧的人物形象，尤其是对印第安人的刻板塑造，但还是给了他们一定程度上的尊重。873和三部曲第一部一样不注重讲故事，更在意怎么去刻画一个人。约翰韦恩出演一位即将退休的骑兵队长官，本片着重讲述他是如何坚守自己岗位到最后一刻，以及他是如何照顾好周围的每一个人，从这个角色的刻画来说这片写人是一流的。如果注意细节会发现本片充满质感。纪念峡谷在彩色摄影里如此壮丽，而西部的大地惊雷的景象也是蔚为壮观。这是骑兵三部曲的第二部，也是福特的第二部彩色电影。故事很弱，更多的是表现一种男人情怀。临近退休的上尉要站好最后几天岗，没想到离开的当晚意外的被提拔为上校，继续留在了边塞。喜欢夜晚万马奔腾，气势磅礴势不可挡的场面。摄影不错，配乐也好听。此片获得了奥斯卡彩色片最佳摄影奖。同样的风景、同样的人、甚至同样的故事，福特的西部永远都满含理想主义的理念和英雄暮年壮心不已的情怀，虽然剧情相较比较平淡，但彩色摄影堪称开创性的尝试，福特也太会拍摄移动中的人物了，片中大段外拍巡逻场景，对话、矛盾冲突基本都是在移动中完成，而在室内戏中又可见精致的景深镜头一刷之后读了读Serge Daney对Ford的评论，马上又看了一遍。福特的电影对时间与运动其实有惊人的直觉，骑兵队用脚步代替观众确认的是地形的线条，决定时间的不是运动而是理想的“侦查员”的视觉。Not a movie for lazy eyes. 骑兵三部曲之二，影片的色彩和摄影都很棒，不过福特的影片摄影几乎都很出色。结尾也太快乐了吧，这个退休的老上尉居然还可以名正言顺的被一帮高官和总统用一封信再重新留任。。。一句经典台词从这部片开始也成为了韦恩的一个标志那就是，“不要道歉，那会让你软弱。”我总觉得这部的整体氛围跟My Darling Clementine很像，充满着对诗意、平和世界的向往，侧重刻画细腻的情感。骑兵三部曲里，Fort Apache是在审视军队中的所谓英雄主义，这部和接下来的Rio Grande是一左一右两个极端。"Wherever they rode and whatever they fought for, that place became the United States." 把对原住民的征服史说得如此道貌岸然的。