干花

• 豆瓣评分：8.0
• 片长：96 分钟
• 导演：筱田正浩
• 年代：1964
• 地区：日本
• 类型：惊悚 / 犯罪
• 语言：日语
• 编剧：石原慎太郎 / 马场当
• 影片别名：苍白之花 / 干萎的花 / Pale Flower
• 更新时间：2018-10-01
• 上映：1964-03-01
• 主演：池部良 / 加贺麻理子 / 藤木孝 / Naoki Sugiura / 三上真一郎 / 佐佐木功 / Kôji Nakahara / 原知佐子 / 宫口精二 / 东野英治郎 / Mikizo Hirata / 山本礼三郎 / 山茶花究 / Hideo Kidokoro / Akio Tanaka

主演：池部良 / 加贺麻理子 / 藤木孝 / Naoki Sugiura / 三上真一郎 / 佐佐木功 / Kôji Nakahara / 原知佐子 / 宫口精二 / 东野英治郎 / Mikizo Hirata / 山本礼三郎 / 山茶花究 / Hideo Kidokoro / Akio Tanaka导演：筱田正浩语言：日语 地区: 日本 编剧：石原慎太郎 / 马场当类型：惊悚 / 犯罪上映时间：1964-03-01 别名：苍白之花 / 干萎的花 / Pale Flower用户标签：筱田正浩,日本,日本电影,1960s,CC,篠田正浩,1964,黑白片长：96 分钟imdb编号：tt0056327《干花》这部风格强烈的「艺术黑帮片」制作于任侠电影黄金时代的开端，以强烈反差的黑白摄影及武满彻诡异的配乐，带领观众梦游石原慎太郎原著的「仁义」地下世界。 　　作为松竹新浪潮的一员，篠田正浩则是自觉地离开片厂，走上独立制作的道路。篠田的《乾花》有趣的地方，可能是见到本是文艺小生的池部良，如何开始转型成为一位「任侠」。虽然在这部电影中，他还是一个典型的石原慎太郎太阳族小说的迷惘主人翁，但走上罪犯的道路后，他很快就成为「昭和残侠」的一员。日本的黑帮片，可能是把罪犯神话化的极致了。 　　《干花》，这部筱田正浩的新浪潮时期的作品，改编自石原慎太郎的原著。这部小说和另外一部石原慎太郎作品《太阳的季节》的出现，给新浪潮中重要一类电影立下了“太阳族电影”的名字。这部冷酷迷人的电影所展现出来的虚无主义情绪似乎比大岛洼的成名作《残酷青春物语》还要强烈得多，技术也更高超得多。 　　除了以自身阴郁的黑白摄影对原著进行的视觉呈现所散发出的独特气息，它仍残留着石原慎太郎太阳族电影——文学作品的印记。不过在此番中，通常发生在小说男主人公身上的反叛与虚无情绪被转移到了另一位神秘、迷人、疯狂、麻木、空洞、绝望的年轻女孩身上，而男主角却几乎成了黑色电影的经典形象——一个没有希望和生存目的的孤独杀手，迫不得已不得不继续在这条充满陷阱的路上走下去。男女主人公，刚欲建立起来的感情联系在这个危险和绝望的世界中迅速被自身的惰性和冷酷的外部世界撕裂了，还来不及清醒地确认自身的存在与悲剧感。 　　筱田正浩所采取的绝不是一种类型片的拍法，他的这部审视战后日本社会心理形态的作品，有着强大而深沉的批评力量。它是内敛的、阴郁的、冷酷的、无声尖叫的、像夜本身一样富于沉重的压迫感的。筱田正浩对人在一种极端主义的处境中性与爱的歧化的、隐性的表现，有一种独特的眼光和品位，他的作品既有政治和社会眼光的深度，并且似乎总是无法剥离的，又有人性基本层面上的批判视野的力度，他不像典型的桃色片电影导演那样官能化地聚焦于身体摹写的原欲自身，也绝不是一位禁欲风格的社会学或人类学纪录者，他擅长改编文学作品的才能使它成为一位将社会立意的内在主题寄寓在美不胜收的视觉语言和具有诱惑力的文学叙事上的美学拓建设者；他的作品的形式与思想结合的完美总是让人久久陷于震憾。《干花》下载观后评论：石原慎太郎编剧;讲述刚从监狱获释的黑道份子村木,和一位向往刺激游戏的年轻女子相遇,后被组织授与其他权斗帮派间的刺杀任务,最终重返监狱的故事.1.形式与思想的完美结合往往是筱田正浩作品中最为人称道之处.他赋予影片以异于原著(阴郁/内敛)的独特气质,联想及特殊时境,使得[干花]常被解读为反映战后日本民众心理形态的社会寓言;在本片的声画处理上,筱田借由欧洲新浪潮-实验技法的灵活运用,对西方现代派和日本传统文化进行巧妙调合,表达自身于日本本土受限性创作及(60年代日本新浪潮)极端意识美学的反叛态度.2.村木将杀人视作自我存在的唯一证明,其所表现的之乎情感/情欲的压抑和抗拒,即是于日本黑帮"忠义"信条最为浪漫化的诠释.这和一味寻求刺激体验(赌博/飙车/吸毒)的沙耶子,构成具有同一精神危机却发展至不同方向的对立体.3.针&刀的阳具象征.(8.5/10)好棒啊，第一次看筱田正浩的電影，還是石原編劇的，喜歡！戰後迷失的日本，被危險吸引的貴氣女人和被幻影誘惑的封建男人，愛情以對死亡的解構而終結。喜歡本片的理由是，一部份的自己也在渴望池部良式的忠誠與壓抑的感情。今天整理照片看到阿姨的話，昭和後期和平成年代的日本好像德川年代的日本，處在孤立主義的狀態。而未來的（令和）日本將會像明治時代的日本，在英美的壓力下，必須在東亞扮演更積極的角色。期待片中日本的迷惘和現今日本的頹靡，會在將來滌盪一空。有趣的是片中中國 / 香港人的角色，是隱隱然，地位低微，又橫刀奪愛的入侵者。不知道筱田看到如今的健忘而亢奮的中國，作何感想。又，片中加賀まりこ太美了，池部良則有李敖般的力量感。“一切都没有意义”——满溢着黑色电影的宿命与自毁气质，黑色块大幅占据画面，光源集中于局部尤其是脸部，打光和构图真是漂亮；他们在赌桌相逢，却仿佛意外撞见了另一个急切追寻生命意义的自己，赌博与吸毒不再刺激，扼杀生命的现场才能刺醒他们，“太阳族”青年的命运轨迹都是相似的（毕竟石原慎太郎编剧）；同时也糅合了日本风味的新浪潮因素，武满彻配乐为影片增色不少。水平构图和运动几乎是这部电影唯一的维度，乃至任何从其它方向挣脱的努力都显得岌岌可危。在无可抵抗的激流里飘零的人啊，既然死亡注定是倾生所爱唯一的终点，赌博亦即成了仪式最后的庄严。噪声谱成的乐曲和Dido'sLament间的反差有多刺耳，浮世变迁中的殉难就有多惨烈。Rememberme.Forgetmyfate.具有强烈存在主义倾向的[干花]是黑色电影这个类型里最令人胆寒的一部，女主这个非典型femme fatale是一个无法被读解的符号，正如整部电影的暗格调气氛一样。一切都没有动机、一切亦无从解释。筱田正浩在声画应用上学习并活用了欧洲新浪潮的实验成果，几场赌牌戏剪得酣畅淋漓，武满徹的配乐更是声声入耳。具有强烈存在主义倾向的[干花]是黑色电影这个类型里最令人胆寒的一部，女主这个非典型femmefatale是一个无法被读解的符号，正如整部电影的暗格调气氛一样。一切都没有动机、一切亦无从解释。筱田正浩在声画应用上学习并活用了欧洲新浪潮的实验成果，几场赌牌戏剪得酣畅淋漓，武满徹的配乐更是声声入耳。被海报吸引而来，这颜色就透着一种地下感和新浪潮。那一时期日本的黑白片都很有感觉，有构图美学、有内涵、有哲学性，是真正在用“电影语言”创作出的作品。加贺麻理子特别有60年代“雀西女郎”的感觉，复古而甜美。不知有没有人看到赌场上她的风采想到《赌神2》里发牌的邱淑贞，估计王晶也看过这部电影吧…筱田正浩+ 石原慎太郎+武满彻，松竹新浪潮。探索镜头美学，叙事弱化。喜欢开头的独白： “再回东京，一别已三年。眼前的一切让我窒息，这到底是怎么回事，为何会有如此多的人挤在牢笼般的车厢里？人类...奇怪的动物，他们到底为何而活。每张脸孔都像死尸，不顾一切，都在假装活人。”一部将存在主义的恐惧重新定义为一种长期体验的虚无主义的影片。表现了那些具有最严厉道德观的人，以及那些被贪婪的精神饥渴折磨着心灵的人。在杀手村木身上，那种搅乱了人类情感和创造了情境道德观的东西，驱使他将杀人视为一种证明自己最为逼真的活着的行为，一种类似于精神体验的刺激。筱田正浩+石原慎太郎+武满彻，松竹新浪潮。探索镜头美学，叙事弱化。喜欢开头的独白：“再回东京，一别已三年。眼前的一切让我窒息，这到底是怎么回事，为何会有如此多的人挤在牢笼般的车厢里？人类...奇怪的动物，他们到底为何而活。每张脸孔都像死尸，不顾一切，都在假装活人。”好棒，筱田正浩新浪潮前期的代表作，对黑帮类型的扩展，结合了黑色电影的气质，把新浪潮推崇的政治隐喻巧妙的融入到影片的许多细节中，比同时期同属于松竹的大岛渚高明了不少，日本这种暗夜独行杀手题材拍得真是多，而且质量都极佳，太多想推荐的地方了，看来只有写长评论了。。。。对于描摹战后精神面貌这点，筱田的前辈小津一向是内省的东方姿态，而筱田自己则是激越的去触碰西方的一面。毒品与跑车，虚无与神秘，nowornever，allornothing。最后的行刺洋溢着不可思议的奇妙痛楚，如同赌桌上你我苍白的面容。摄影太迷人了。脑子混乱没有逻辑智商低下的导演的跟风之作，他了解什么是真正的存在和虚无吗，就弄个幼稚的残次品出来。人的虚无都是有心理来由和基础的，是复杂的，那么多同类型的好小说他没看过吗。不要以为故意把人拍成脸谱化的僵尸就是消解一切了，俗到家。